Bagikan:
Asal usul patung neoklasik, karakteristik, perwakilan dan karya
itu patung neoklasik Itu adalah salah satu manifestasi artistik yang merupakan bagian dari gerakan barat yang berkaitan dengan seni dekorasi, teater, sastra, musik dan arsitektur.
Seni ini terinspirasi oleh tradisi Yunani dan Roma. Prinsip-prinsip yang diperoleh yang mendukung komposisi yang seimbang dengan ide-ide moral, yang bertentangan dengan keeksentrikan seni dekoratif yang dikenal sebagai Rococo.
Eksponen maksimum dari jenis patung ini memiliki minat besar pada gaya kuno dan klasik. Selain itu, mereka cenderung untuk komposisi realisme besar dan simetri yang luar biasa.
Di antara para seniman yang mendedikasikan diri mereka untuk patung jenis ini, mereka bertemu: Antonio Canova, Jean-Baptiste Pigalle, John Flaxman dan Thomas Banks. Negara-negara yang paling mewakili patung neoklasik adalah Italia, Denmark, Prancis, Amerika Serikat, Inggris, Jerman, Rusia, Spanyol, dan Portugal.
Indeks
- 1 asal
- 1.1 Penggalian arkeologi
- 1.2 Pengaruh Pencerahan
- 1.3 Formulir
- 1.4 Konotasi politik
- 2 Karakteristik
- 2.1 Keekspresifan
- 2.2 Bahan dan proses
- 2.3 Pengaruh Yunani dan Roma
- 3 Perwakilan dan karya luar biasa
- 3.1 Antonio Canova
- 3.2 Jean-Baptiste Pigalle
- 3.3 John Flaxman
- 3.4 Thomas Banks
- 4 Referensi
Asal
Penggalian arkeologis
Neoklasikisme lahir di Roma pada pertengahan abad kedelapan belas dengan penemuan kembali kota Pompeii dan Herculaneum di Italia. Popularitas gerakan artistik menyebar ke seluruh Eropa berkat tur yang dilakukan oleh mahasiswa seni dari Benua Lama.
Gerakan ini muncul dengan kekuatan yang lebih besar di dekat momen historis yang sama di mana periode Pencerahan berkembang pada abad kedelapan belas. Itu adalah salah satu yang paling penting saat itu, seperti Romantisisme, yang juga merupakan gerakan artistik dari Eropa.
Gerakan artistik ini mengambil langkah pertamanya dengan seni visual, yang menghadirkan gaya yang sepenuhnya berlawanan dengan desain Rococo. Beberapa pematung, bersama dengan seniman lain pada masa itu, mengikuti jejak pematung Yunani Phidias.
Meskipun demikian, model patung yang paling memperhitungkan ketika bekerja adalah Helenistik. Dianggap bahwa gerakan artistik Neoklasikisme berarti kebangkitan beberapa gaya dan tema yang diilhami oleh karya klasik dan yang juga mencerminkan perkembangan ilmu pengetahuan dan Pencerahan..
Sampai hari ini, seni khas neoklasikisme masih digunakan oleh beberapa seniman.
Pengaruh Pencerahan
Kelahiran patung neoklasik muncul dari cita-cita yang dihasilkan oleh gerakan Pencerahan, yang menyoroti pentingnya penggunaan etika untuk mencapai perkembangan pribadi dan sosial. Selain itu, ia berusaha untuk menangkal takhayul yang diciptakan dalam pikiran orang oleh agama.
Di sisi lain, akademisi pada waktu itu mengembangkan minat yang lebih besar dalam sains. Kemajuan teoretis, seperti pembuatan beberapa publikasi tentang seni dan pembentukan koleksi artistik, membantu masyarakat untuk mendidik dan memperluas pengetahuan mereka tentang masa lalu, yang menghasilkan minat.
Selain itu, penemuan kembali kota Pompeii dan Herculaneum memungkinkan, selama proses penggalian, untuk mengekstraksi potongan-potongan milik populasi yang ada di dalamnya, yang membantu meningkatkan pengetahuan masyarakat itu..
Minat untuk seni klasik mulai berlaku setelah kemajuan ini, karena manifestasi artistik mulai mengandalkan basis yang lebih solid. Ini memungkinkan untuk mengembangkan garis temporal, untuk menetapkan perbedaan antara seni orang Yunani dan Romawi.
Formulir
Gerakan artistik Neoklasikisme, di antaranya patung ditemukan, menerima bentuk yang pasti berkat dua buku yang diterbitkan oleh sejarawan seni dan arkeolog Johann Joachim Winckelmann.
Potongan berpengaruh dari Winckelmann dikenal sebagai Refleksi atas tiruan karya-karya Yunani dalam seni lukis dan patung (1750) e Sejarah seni kuno (1764). Teks-teks ini adalah yang pertama untuk membuat perbedaan yang jelas antara seni Yunani kuno dan Romawi.
Penulis mengagumi patung Yunani sampai mengundang seniman saat itu untuk terinspirasi untuk membuat kreasi mereka. Dia meyakinkan bahwa seni Yunani memungkinkan ekspresi alam yang indah, serta cita-cita keindahannya.
Konotasi politik
Diperkirakan patung-patung ini memiliki implikasi terkait dengan politik; karena budaya dan demokrasi Yunani, serta Republik Roma, adalah pangkalan yang menginspirasi para seniman yang menggerakkan neoklasikisme.
Untuk alasan ini, dianggap bahwa beberapa negara seperti Perancis dan Amerika Serikat menggunakan gerakan artistik untuk mengadopsinya sebagai model yang akan menyertai kebijakan negara kedua negara..
Fitur
Ekspresivitas
Para eksponen patung neoklasik melakukan karya-karya mereka sedemikian rupa sehingga mereka mencapai ekspresi yang penting dan keseimbangan yang luar biasa. Ini terutama karena niat mengesampingkan gaya manifestasi artistik Rococo.
Karya-karya saat itu menghadirkan karakteristik yang menunjukkan minat para seniman untuk yang lama dan klasik.
Bahan dan proses
Para seniman gerakan ini membuat patung dengan dua jenis bahan utama: perunggu dan marmer putih. Elemen-elemen ini banyak digunakan pada zaman kuno karena ketersediaannya yang luas. Namun, ada catatan yang menunjukkan bahwa beberapa seniman menggunakan jenis bahan lain.
Para eksponen memiliki sejumlah besar orang yang membantu mereka untuk melakukan pekerjaan, sampai-sampai melakukan sebagian besar pekerjaan sehingga pematung hanya akan menentukan rincian akhir dari pekerjaan yang telah dirancang sebelumnya..
Pengaruh Yunani dan Roma
Kelahiran Neoklasikisme di Roma berarti faktor penting bagi patung neoklasik untuk meletakkan fondasinya dalam cita-cita Romawi. Beberapa seniman plastik membuat salinan Romawi patung Helenistik tertentu selama periode Neoklasik.
Para pematung saat itu mengukir karya-karyanya sehingga mereka mencerminkan minatnya pada cita-cita artistik Hellenic dan Romawi.
Perwakilan dan karya luar biasa
Antonio Canova
Dianggap sebagai salah satu eksponen neoklasikisme terbesar, Antonio Canova adalah seorang pematung Italia yang lahir pada bulan November 1757. Seniman ini memelihara hubungan penting dengan patung sejak ia mulai bekerja dengan pematung lain ketika ia berusia 11 tahun..
Patung-patung yang ia buat mewakili realisme penting yang memiliki permukaan dibuat secara detail. Hal ini menyebabkan seniman dituduh menggunakan cetakan manusia nyata untuk melakukan pekerjaannya.
Penampilannya sebagai pematung memungkinkannya membuat patung untuk makam para paus Clemente XIV dan Clement XIII.
Venus Victrix dan Theseus Vencedor y Minotauro
Salah satu karyanya yang paling penting, Ini adalah pemenang dan Minotaur, Itu adalah revolusi artistik untuk saat itu. Karya itu mendefinisikan akhir dari era barok dalam kaitannya dengan patung dan mengatur tren gaya Yunani untuk realisasi proyek-proyek skala besar.
Salah satu karya terpentingnya adalah patung yang dibuatnya dari saudara perempuan Napoleon Bonaparte, Pauline Borghese, yang dikenal sebagai Venus Victrix. Sepotong menunjukkan wanita itu berbaring di sofa yang nyaris telanjang; Itu terlihat seperti perpaduan antara seorang dewi dengan gaya klasik dan potret kontemporer.
Jean-Baptiste Pigalle
Tokoh penting lain dari patung neoklasik, Pigalle adalah seorang pematung Prancis yang lahir pada Januari 1714. Seniman itu dikenal terutama karena berbagai gaya dan orisinalitas karya-karyanya; dianggap bahwa patungnya menunjukkan, sebagian besar waktu, fitur yang dianggap berani dan menawan.
Pigalle mulai menerima pendidikan formal untuk menjadi seorang seniman ketika ia dewasa.
Voltaire telanjang
Salah satu karyanya yang paling penting adalah Voltaire telanjang, dan bertujuan untuk membuat filsuf dikenal sebagai contoh untuk diikuti untuk generasi mendatang.
Untuk membuatnya, pematung mengambil sebagai referensi gambar veteran perang seusia dengan filsuf. Meskipun pada awalnya ide itu menghasilkan penolakan, itu segera diterima.
Representasi Voltaire menimbulkan kesan positif di kalangan publik berkat realisme yang diungkapkan dalam anatominya.
John Flaxman
Dikenal sebagai salah satu perwakilan terbesar dari patung neoklasik di Inggris, John Flaxman lahir pada bulan Juli 1755. Studinya tentang sastra klasik merupakan sumber inspirasi yang penting untuk karya masa depan..
Seniman ini berusaha, pada kesempatan yang berulang, untuk memberikan rasa moralistik pada ciptaannya. Selain itu, banyak karya juga memiliki makna religius.
Kemarahan Athama
Salah satu karya terpentingnya adalah patung yang ia terima namanya Kemarahan Athama. Selain itu, ia membuat desain untuk monumen yang ditugaskan oleh Earl of Mansfield, yang memberinya reputasi sebagai pematung skala besar.
Karya itu menceritakan, dengan satu gambar, kisah mengerikan Raja Athama, yang dirasuki oleh dewi balas dendam.
Thomas Banks
Dia adalah seorang pematung Inggris yang lahir pada bulan Desember 1735. Dia belajar menggambar berkat ayahnya dan memperoleh pengetahuan tentang cara mengukir kayu dengan usia muda.
Kegiatan itu membawa Thomas Banks lebih dekat ke seni pahat, karena pada saat dia tidak memiliki pekerjaan, dia belajar kerajinan itu dengan pematung lain. Dia adalah pematung Inggris pertama yang membuat karya neoklasik dengan keyakinan yang nyata.
Seniman tersebut menikmati puisi klasik, hiburan yang berarti bagi Banks sumber inspirasi.
Shakespeare dibantu oleh lukisan dan puisi
Salah satu karya Thomas Banks yang paling dikenal adalah Shakespeare dibantu oleh lukisan dan puisi, sebuah patung yang dikirim ke rumah penulis drama. Karya itu ditugaskan untuk menempatkannya di Galeri Boydell Shakespeare, yang terletak di jalan London.
Itu diakui sebagai salah satu karya paling penting dari patung neoklasik di Eropa, tidak hanya di Inggris.
Referensi
- Klasisisme dan Neoklasikisme, Encyclopedia Britannica, (n.d.). Diambil dari britannica.com
- Patung neoklasik, Wikipedia dalam bahasa Spanyol, (n.d.). Diambil dari wikipedia.org
- Neoklasikisme, Wikipedia en Español, (n.d.). Diambil dari org
- Pematung Neoklasik Amerika di Luar Negeri, Portal The Met Museum, (2004). Diambil dari metmuseum.org
- Pematung Neoklasik, Ensiklopedia Seni Rupa, (n.d.). Diambil dari visual-arts-cork.com
- Patung Neoklasik Prancis, Situs Studi, (n.d.). Diambil dari study.com
- Antonio Canova, Marchese d'Ischia, Encyclopedia Britannica, (n.d.). Diambil dari britannica.com
- Jean-Baptiste Pigalle, Encyclopedia Britannica, (n.d.). Diambil dari britannica.com