Patung dalam Karakteristik Romantisisme, Karya dan Penulis



itu patung dalam Romantisisme itu adalah gaya artistik unik yang melekat pada karakteristik gerakan romantis saat itu, yang bertentangan dengan cita-cita klasik dan neoklasikis dari gaya artistik lainnya. Romantisisme ditandai dengan memberikan preferensi pada emosi dalam karya-karya mereka, serta cita-cita individu.

Gerakan artistik ini berusaha menciptakan kembali seni yang terjadi pada Abad Pertengahan dan dipandang sebagai reaksi bidang artistik terhadap Revolusi Industri dan Pencerahan. Patung romansa bisa merujuk ke dunia manusia dan dunia alami.

Dalam kedua kasus, penekanan khusus ditempatkan pada mengekspresikan emosi baru yang tidak umum dalam karya seni lainnya. Di antaranya adalah kejutan, teror, dan ketakutan. Gerakan ini berusaha untuk mengekspresikan pencapaian individu seniman dan orang-orang, melalui mana mereka berusaha untuk meningkatkan kualitas masyarakat.

Indeks

  • 1 Karakteristik
    • 1.1 Alam dan emosi
    • 1.2 Ide murni
    • 1.3 Suara artistik
    • 1.4 Ketidakpedulian terhadap arus lainnya
  • 2 Karya unggulan dan penulis
    • 2.1 François Rude
    • 2.2 Antoine-Louis Barye
    • 2.3 David d'Angers
    • 2.4 Antoine-Augustin Préault
  • 3 Referensi

Fitur

Alam dan emosi

Semua patung Romantisisme berusaha membangkitkan emosi manusia, melalui gerakan dan ekspresi yang diwakili oleh gaya masing-masing pematung. Dalam banyak kasus, karya-karya datang untuk menggabungkan unsur-unsur alam dengan unsur-unsur manusia untuk mewakili ide-ide dengan cara yang lebih konkret.

Banyak seniman Romantisisme mendasarkan seni mereka hanya pada ide-ide alam. Faktanya, para pematung paling penting saat itu datang untuk mengetahui caranya animallier, yang berarti "pematung hewan". Banyak patung romantisme hanyalah representasi hewan.

Meskipun karya Romantisisme yang paling menonjol adalah lukisan, patung itu dipandu oleh prinsip-prinsip naturalistik yang sama yang diilhami oleh Revolusi Prancis.

Ide murni

Patung periode ini mengungkapkan ide langsung dari masing-masing pematung. Artinya, kreasi masing-masing seniman murni muncul dari inspirasi pribadi mereka, tanpa campur tangan eksternal dari faktor non-alami lainnya.

Sifat yang melingkupi setiap seniman adalah salah satu faktor yang paling memengaruhi para pematung zaman ini. Gagasan ini tidak secara langsung berkaitan dengan munculnya Romantisisme, tetapi itu sangat umum pada saat itu dan sangat mempengaruhi pergerakan.

Diperkirakan bahwa menggunakan model dari karya lain memiliki pengaruh negatif pada imajinasi masing-masing pematung. Ini berarti bahwa sebagian besar pematung Romantisisme menggunakan ide-ide orisinal yang muncul dalam pikiran, tidak termasuk rangsangan "buatan" eksternal..

Suara seni

Patung Romantisisme, seperti yang biasa dilakukan seni, melambangkan apa yang ingin dikatakan seniman, tetapi secara visual. Dengan kata lain, setiap karya adalah cara seniman mengekspresikan suaranya melalui karya-karyanya.

Seniman romantis tidak mempercayai dunia manusia, jadi mereka berpikir bahwa hubungan dengan alam adalah aspek fundamental dari semua karyanya.

Banyak dari potongan-potongan ini mewakili malaikat atau bentuk manusia dengan "sayap", yang menggemakan pengaruh alami di dunia manusia yang dicari untuk diekspresikan pada saat itu..

Ketidakpedulian terhadap arus lainnya

Patung Romantisme tidak berkembang menjadi ekstrem, seperti yang terjadi pada lukisan waktu itu. Ini terutama karena bahan yang paling banyak digunakan untuk patung saat itu adalah marmer.

Bahan ini tidak cocok dengan realisasi ekspresi, karena tidak seluas bahan lain (seperti tanah liat, misalnya).

Namun, karya paling penting dari patung roman muncul pada awal 1830-an, sekitar 30 tahun setelah munculnya Romantisisme sebagai gerakan artistik..

Karya dan penulis yang luar biasa

Sebagian besar pematung seni roman yang paling menonjol berasal dari Prancis. Bahkan, patung-patung besar dari periode ini berada di negara Gallic dan, khususnya, di Paris.

François Rude

Rude adalah pematung Prancis, yang lahir di Dijon, pada 4 Januari 1784. Ia belajar di sekolah seni di kota kelahirannya, hingga ia pergi bekerja di bawah perintah arsitek Charles Straeten setelah intervensi Bourbon kedua di Prancis.

Romansa terpentingnya adalah: Bocah nelayan Neapolitan itu bermain dengan kura-kura dan Marseillaise, sebuah karya yang ada di Arc de Triomphe di Paris, dianggap sebagai salah satu yang paling penting dari Romantisisme.

Antoine-Louis Barye

Barye adalah seorang pemahat Prancis terkenal yang menonjol karena karyanya mengembangkan karya pahatan hewan. Dia dianggap sebagai bapak sekolah animallier, itu termasuk semua seniman yang didedikasikan untuk mengukir binatang. Ia dipengaruhi oleh lukisan-lukisan Géricault, salah satu pelukis roman terpenting di Prancis.

Di antara karya pahatannya yang paling penting adalah: Meraih rusa dan Jaguar Memangsa kelinci, keduanya milik sekolah animallier dari romansa Prancis.

David d'Angers

Pierre-Jean David adalah nama asli David d'Angers, yang dijuluki sedemikian rupa untuk membedakan dirinya dari gurunya, Jacques-Louis David. Dia adalah salah satu peraih medali dan pematung Prancis paling penting dari periode Romance.

Dia membuat banyak patung untuk beberapa makam di Perancis. Selain itu, ia memahat Rouget de Lisle, editor Marseillaise, lagu Prancis.

Di antara kontribusi paling signifikan yang dibuat oleh d'Angers untuk patung romantisme adalah Monumen Jenderal Gobert dan pedimen pahatan Parthenon di Perancis, yang memiliki sejumlah besar patung yang mewakili beberapa pahlawan liberal Perancis.

Antoine-Augustin Préault

Préault adalah seorang pematung gerakan romansa yang lahir pada 1809, yang memungkinkannya menerima pelajaran seni dari David d'Angers sendiri. Meskipun Préault menciptakan sejumlah besar karya yang relevan, studionya diserang pada pertengahan abad ke-19 dan banyak dari karya-karyanya dihancurkan sebagai akibat dari ini..

Namun, patung-patungnya dengan sempurna mewakili pemikiran Roman saat itu. Banyak seniman setelahnya, dan bahkan kritikus waktu itu, menganggapnya sebagai pengaruh besar bagi gerakan romansa di Prancis.

Salah satu karyanya yang paling penting, yang tetap dalam kondisi baik hari ini, adalah Diam. Ini adalah pekerjaan pemakaman yang terletak di pemakaman Pere Lachaise, di Paris.

Referensi

  1. Romanticism, Boston College Database, (n.d.). Diambil dari bc.edu
  2. Patung Neoklasik dan Romantis, Encyclopedia Britannica, 2018. Diambil dari Britannica.com
  3. Antoine-Augustin Préault, Visual Arts Encyclopedia, 2018. Diambil dari visual-arts-cork.com
  4. Romantisisme, The Art Story, 2018. Diambil dari theartstory.org
  5. Perre-Jean David d'Angers, Encyclopedia Britannica, 2018. Diambil dari Britannica.com
  6. Francois Rude, Wikipedia dalam bahasa Inggris, 2018. Diambil dari wikipedia.org
  7. Antoine-Louis Barye, Encyclopedia Britannica, 2018. Diambil dari Britannica.com
  8. Patung Neoklasik dan Romantis, Humaniora Esensial, (n.d.). Diambil dari essential-humanities.net