Sastra Asal Barok, Karakteristik, Penulis dan Karya



itu Literatur barok Ini adalah manifestasi sastra yang terjadi di Eropa setelah Renaisans dan bertepatan dengan apa yang disebut Zaman Keemasan Spanyol. Itu ada di sana, di Spanyol, di mana tren ini memiliki kemegahan dan perkembangan terbesarnya.

Sastra Barok tunduk pada gerakan umum yang memberinya nama (Barok) dan yang menaungi tidak hanya huruf, tetapi ringkasan luas dari manifestasi artistik. Ungkapan sastra ini juga bertepatan dengan apa yang disebut Katolik Kontra-Reformasi, dan dengan cara tertentu ia berfungsi sebagai pilar dalam aparatus diskursifnya..

Tema umum dari literatur Romantisisme adalah kehidupan dan perubahannya yang konstan, kesegaran manusia, rasa sakit dan penderitaan. Manusia dan keberadaannya, dampaknya pada makhluk dan benda lain, adalah pusat dari karya-karya penulis paling representatif.

Literatur Baroque dianggap, sebagian, gaya berlebihan, mencolok, kasar dalam penggunaan perangkat sastra seperti metafora atau antitesis. Gerakan ini muncul pada saat banyak ketegangan sosial, politik, ekonomi dan eksistensial.

Situasi kacau ini menyeret para penulis untuk mengekspresikan diri, untuk berbicara tentang kesedihan dari kesengsaraan, wabah, ketidaksetaraan antar kelas, dan kelegaan yang berarti religiositas..

Adalah mungkin untuk mengatakan bahwa ia tidak mungkin memiliki lingkungan yang lebih baik, kondisi yang lebih baik untuk perkembangan arus sastra ini. Tema-tema yang digunakan penulis adalah tempat berkembang biak bagi ratusan karya, fondasi kokoh yang memungkinkan argumentasi yang jelas tentang gerakan Barok.

Indeks

  • 1 asal
    • 1.1 Di Inggris
    • 1.2 Di Perancis
    • 1.3 Di Italia
  • 2 Karakteristik
    • 2.1 Muncul dari krisis Renaissance
    • 2.2 Namanya kemudian diciptakan dan bersifat merendahkan
    • 2.3 Ini adalah gerakan sastra yang ideologis, bukan formal
    • 2.4 Renaissance yang megah, tetapi fokus pada kesedihan
    • 2.5 Sentuh iman dan spiritualitas sebagai benteng manusia
    • 2.6 Ini dianggap sebagai arus renovasi
    • 2.7 Putus dengan stabilitas Renaisans
    • 2.8 Penyalahgunaan sumber daya adalah bagian dari norma
    • 2.9 Culteranos dan conceptista, dua kecenderungan yang ditandai dengan baik
  • 3 genre sastra
    • 3.1 Puisi Baroque
    • 3,2 Baroque prosa
    • 3.3 Teater barok
  • 4 Penulis dan karya luar biasa
    • 4.1 Luis de Góngora y Argote (1562-1627)
    • 4.2 Francisco de Quevedo y Villegas (1580-1645)
    • 4.3 María de Zayas (1590-¿1661?)
    • 4.4 Felix Lope de Vega Carpio (1562-1635)
    • 4.5 Calderón de la Barca (1600-1681)
    • 4.6 Miguel de Cervantes y Saavedra (1547-1616)
  • 5 Referensi

Asal

Ungkapan tertulis pertama dengan unsur-unsur sastra yang dianggap murni barok dilakukan di Inggris, Italia, dan Prancis.

Di Inggris

Pada akhir abad ke-16, sebuah demonstrasi mapan tentang apa yang kemudian dianggap sastra Barok sudah terbukti dalam sastra Inggris..

John Lyly adalah eksponen utama dan utama pertama di negeri Anglo-Saxon. Pekerjaannya Euphues, Anatomy of Wit, pada 1578, ia mematuhi parameter barok dengan sempurna.

Dalam karya ini, John Lyly menggunakan istilah bombastis secara berlebihan. Itu dihargai estetika berlebihan, sangat dimuat, meskipun diuraikan dengan baik, dengan kecenderungan aneh untuk buatan.

Berdasarkan pada karya khusus itu oleh Lyly, Euphues, Anatomy of Wit , dan gayanya yang luar biasa, memberi nama apa yang akan menjadi sub-pergerakan prekursor Baroque dan bagian penting darinya: Eufuisme.

Di Perancis

Untuk bagiannya, di Perancis, pada akhir abad keenam belas dan pada awal dan pertengahan abad ketujuh belas, orang Paris mengembangkan selera berlebihan untuk sopan santun dan penyempurnaan..

Perilaku ini datang sebagai respons terhadap vulgar yang dirasakan oleh masyarakat di Henry IV dan istananya. Gerakan ini disebut "Preciosismo".

Dalam semua bidang perilaku sosial, orang Paris memilih keanggunan, untuk yang baik-baik saja. Mengenai bahasa dan surat, Perancis memiliki eksponen utamanya Claude Favre, yang menerbitkan karyanya yang terkenal pada tahun 1647: Remarques sur la langue française, berguna untuk quux veulent bien parler et bien écrire.

Dalam karya ini, penulis menyoroti penggunaan baik yang perlu diberikan untuk setiap kata dalam bahasa Prancis.

Di italia

Di sana, khususnya, trennya sangat mirip dengan bahasa Inggris. Giovanni Battista Marini, seorang penulis Neapolitan dengan produksi sastra yang sangat besar, ditugaskan untuk memberikan fondasi Baroque di semenanjung Italia.

Dalam gaya Neapolitan ini, dipenuhi dengan hiperbola, metafora, dan antitesis, ia disebut "marinismo". Itu ditandai dengan penanganan halus bentuk sastra yang berlebihan dan berlebihan. Puisi-puisinya, dengan lebih dari 40 ribu syair, sangat deskriptif dan berfokus pada membuat pembaca terpesona.

Secara praktis, trinomial Inggris-Prancis-Italia inilah yang memunculkan kelahiran gerakan Barok. Penting untuk diingat bahwa istilah "Baroque" ditetapkan setelah akhir periode, dan diciptakan dengan cara yang merendahkan: karya-karya yang aneh dan berlebihan tanpa rasa yang mendalam dan nyata.

Fitur

Itu muncul dari krisis Renaissance

Sebagaimana lazim di sepanjang sejarah manusia, setiap kecenderungan, setiap aliran pemikiran menghasilkan manifestasi lain. Renaissance dan Barok tidak lepas dari kenyataan itu, mereka lebih dari tunduk pada benang halus. Tautan antara kedua arus itu lebar dan rumit.

Setelah keausan struktur Renaissance, proposal bergaya dan kelebihan muncul dari krisis, yang kemudian akan dibaptis sebagai barok.

Ada kebutuhan untuk ekspansi yang dipenuhi melalui jalur baru yang dibawa oleh tren yang meningkat.

Namanya kemudian diciptakan dan merendahkan

Istilah "Baroque" diciptakan selama Romantisisme, ketika manifestasi yang estetisnya menjadi ciri khas gerakan ini telah berkurang. Istilah ini, secara etimologis, berasal dari kata Portugis barok, yang berarti "mutiara tidak teratur atau cacat".

Lebih dari jelas bahwa mereka yang menggunakan kata itu berusaha melabeli sebagai "aneh" atau "tidak berbentuk" manifestasi dari arus sastra ini.

Alasan sudah cukup untuk membuat katalog gerakan yang dilebih-lebihkan, namun penggunaan retorika yang terus-menerus memungkinkan pendalaman dan penyempurnaan sumber daya ini.

Itu adalah gerakan sastra, bukan ideologis, formal

Sementara ada bukti penggunaan dan pengelolaan sumber daya formal secara tertulis dalam cara yang dilebih-lebihkan, tidak mungkin untuk menaungi beban ideologis yang dimiliki literatur Barok..

Karya-karya penulis, karena berbagai krisis yang dimanifestasikan dalam konteks produksi, memanifestasikan penindasan yang ditandai dengan konsepsi keagamaan tatanan Katolik.

Ada keterikatan dengan Kontra-Reformasi, dukungan untuk mesin kesalehan yang berarti kepausan pada waktu itu.

Renaissance yang megah, tetapi fokus pada kesedihan

Tema Renaissance tidak dikesampingkan, sebaliknya, mereka diambil dalam dekadensi penuh dan diperlebar, dilebih-lebihkan. Krisis di mana orang-orang Eropa tenggelam pada saat itu meninggalkan yang terburuk dari ras manusia di jalanan.

Tulah, kelaparan, kemalasan, mengemis, adalah makanan sehari-hari. Realitas ini tidak luput dari pena para penulis. Pengaruhnya sedemikian rupa sehingga sebagian besar penulis menggunakan pena mereka untuk mengekspos spesies terburuk. Keengganan bisa dihembuskan dalam sejumlah besar karya.

Hidup dianggap sebagai kebohongan total, sementara kebenaran, dengan kekerasan dan kesedihannya, disembunyikan di bawah kilau dangkal yang dipoles yang ditunjukkan oleh para elit kepada mereka yang tidak waspada..

Menyentuh iman dan spiritualitas sebagai benteng manusia

Memiliki dukungan yang kuat untuk segala hal yang berkaitan dengan pembelaan Gereja Katolik sehubungan dengan reformasi Protestan yang diprakarsai oleh Luther dan Calvin, terkenal dengan kehadiran aspek-aspek yang bersifat spiritual dalam produksi sastra..

Tema-tema ini merespons, dalam banyak kasus, lebih pada keamanan yang gereja dapat berikan pada saat-saat krisis daripada ingin memberikan ketenangan melalui iman kepada para pembaca. Para penulis, akhirnya manusia, berusaha bertahan hidup.

Itu dianggap sebagai arus renovasi

Sastra Barok hadir penuh dengan inovasi hebat sehubungan dengan mode dan teknik. Ini tercermin dan menyebar ke seluruh Eropa melalui Kontra-Reformasi. Khususnya di Spanyol, pertumbuhan lebih luas daripada di negara-negara Eropa lainnya.

Para penulis Spanyol menyerap manifestasi sastra dari negara-negara tetangga dan menyesuaikannya dengan bahasa mereka. Penyesuaian linguistik ini, atau Spanyolisasi, memberi jalan bagi bait baru untuk budaya mereka. Suku ini digunakan dengan cara yang hebat, bersama dengan soneta, quatrain dan redondilla.

Seperti yang belum pernah terjadi sebelumnya dalam budaya Spanyol adalah peningkatan yang tak terkendali dalam penggunaan terminologi bombastis. Jadilah bagian dari klasisisme Renaissance di mana pembaruan dihasilkan melalui peningkatan sumber daya retoris. 

Putus dengan stabilitas Renaissance

Renaissance ditandai oleh ketenangan dan ketenangan proposal sastra, semuanya cenderung seimbang. Ketika Baroque meletus ada destabilisasi dan konflik antara estetika dan formal.

Karakteristik ini terbukti di seluruh Eropa, memiliki perkembangan yang berbeda di setiap negara, disesuaikan, tentu saja, dengan masing-masing konteks produksi.

Penyalahgunaan sumber daya adalah bagian dari norma

Ini adalah salah satu karakteristik paling umum yang ada dalam literatur periode ini, terutama oleh apa yang disebut "culteranos".

Ketinggian adalah urutan hari dalam setiap genre sastra. Kata sifat yang tidak terkendali, serta penggunaan antitesis, metafora, dan alat retoris apa pun dimungkinkan untuk membebani suatu karya, diterapkan.

Culteranos dan conceptista, dua kecenderungan yang ditandai dengan baik

Adalah kekeliruan besar untuk berpikir bahwa manifestasi sastra Barok itu homogen, tidak jauh dari kenyataan. Para penulis saat ini mengambil sikap yang beragam mengenai konteks yang harus mereka jalani.

Namun, dalam kreasi sastra yang terjadi ada aspek-aspek yang sama di sebagian besar yang memungkinkan untuk mengatur mereka menjadi dua kelompok: culteranos dan the conceptistas.

Culteranos

Persepsi Anda tentang kecantikan terkait dengan peningkatan kualitas objek atau makhluk yang ingin Anda hiasi. Para penulis ini menggunakan hiperbola dan metafora yang luar biasa dalam karya-karya mereka.

Dengan cara yang sama mereka menggunakan mitologi, mencampurkannya dengan aspek-aspek lain yang, dalam kasus-kasus tertentu, membuatnya kabur dan sulit dipahami. Luis de Góngora dianggap sebagai salah satu eksponen hebat dari gaya itu.

Konseptualis

Sebaliknya, para penulis ini berkonsentrasi pada konten. Caranya merangkul sastra lebih cerdik dan mendalam, mengambil keuntungan penuh dari dualisme dalam arti kata-kata tertentu, sehingga kehadiran indra ganda dirasakan dalam karya-karyanya.

Para konsepis cenderung mengekspresikan ide-ide yang lebih kompleks dengan beberapa kata. Mereka memiliki kualitas bahwa ketika berhadapan dengan masalah yang berlebihan, mereka berhasil membuatnya terkenal dengan mendekati mereka dengan cara yang luar biasa. Francisco de Quevedo atau Calderón de la Barca dianggap beberapa eksponen paling menonjol dari gaya sastra ini.

Genre sastra

Di antara genre sastra Baroque meliputi yang berikut:

Puisi Barok

Karena konteks yang sudah tidak ada harapan, puisi menjadi salah satu bentuk sastra yang paling dieksploitasi oleh para penulis periode itu. Ekspresi perasaan membutuhkan ketenaran khusus.

Setiap penulis memanfaatkan sumber daya dan bentuk yang paling sesuai dengan minat mereka, dengan bentuk puisi yang paling sering dibudidayakan. Ini jelas dihargai dalam culteranas dan karya conceptistas. Ada banyak sekali kayu bulat, sepersepuluh, soneta, di antara banyak bentuk puitis lainnya.

Puisi populer juga terbukti pada waktu itu, penuh dengan tema cinta dan kekecewaan, dengan konten yang kurang mendalam dan lebih mudah dicerna. Ini ditujukan kepada massa, kepada rakyat.

Prosa Barok

Jika ada tempat yang layak dianggap sebagai cikal bakal prosa barok, itu adalah Spanyol. Kebetulan Baroque dengan Zaman Keemasan Spanyol memungkinkan kreatif yang belum pernah terjadi sebelumnya dalam prosa.

Produksi tertulis seperti novel sangat besar pada tahun-tahun itu. Miguel de Cervantes y Saavedra adalah salah satu eksponen terbesar.

Untuk itu maka ada dua bentuk fiksi yang luar biasa: picaresque, di mana protagonisnya berasal dari bangsa Pleb dan menunjukkan kesulitan yang dialami orang miskin; dan pelacur, yang berorientasi untuk menunjukkan kemewahan, kemarahan dan keeksentrikan orang kaya saat itu.

Teater barok

Teks teater adalah salah satu genre dampak terbesar selama Barok, untuk tiba secara langsung dan eksplisit kepada penduduk tanpa membedakan strata.

Representasi dengan konotasi agama, mitologis, historis sangat umum. Para penulis selalu mencari rahmat dengan para pemimpin dan paus gilirannya, sambil menghibur orang-orang, untuk memenangkan pertolongan sebagai imbalan.

Perusahaan teater yang terorganisasi dengan baik dikembangkan, lahir dari teater keliling di jalanan. Tema-tema yang terbuka dan lebih populer ini terbuka, terlepas dari topik umum pengadilan dan gereja. Di antara perwakilan besarnya menyoroti Lope de Vega.

Penulis dan karya luar biasa

Luis de Góngora y Argote (1562-1627)

Karya unggulan:

- Dongeng Polyphemus dan Galatea (1612).

- Kesendirian (1613).

- Dongeng Píramo dan Tisbe (1618).

Francisco de Quevedo dan Villegas (1580-1645)

Karya unggulan:

- Ucapan semua iblis atau neraka meningkat (1628).

- Sejarah kehidupan Buscón disebut Don Pablos; contoh vagamundos dan cermin pelit (1626).

- Pengadilan Balas Dendam (1635).

María de Zayas (1590-¿1661?)

Karya unggulan:

- Novel asmara dan teladan  (1637).

- Novel dan saraos (1647).

- Kekecewaan asmara dalam (1649).

Felix Lope de Vega Carpio (1562-1635)

Karya unggulan:

- Keindahan Angelica, dengan rima beragam lainnya (1602).

- Dorotea (1632).

- Gatomaquia (1634).

Calderón de la Barca (1600-1681)

Karya unggulan:

- Cinta, kehormatan, dan kekuatan (1623).

- Walikota Zalamea  (1651).

- Kepada Tuhan dengan alasan negara (1650-1660).

Miguel de Cervantes dan Saavedra (1547-1616)

Karya unggulan:

- Galatea (1585)

- Pria yang cerdik, Don Quixote de la Mancha 1605

- Pria yang cerdik, Don Quixote de la Mancha (1615)

Referensi

  1. Sastra Barok. (2014). Klasisisme Barok. Spanyol: Klasisisme Barok. Dipulihkan dari: barrococlasicismo.wordpress.com
  2. Acosta Gómez, I. (2018) Refleksi pada literatur Barok. Kuba: Eumed. Diperoleh dari: eumed.net
  3. Literatur barok (2012). Spanyol: Ensiklopedia. Diperoleh dari: encyclopedia.us.es
  4. Harlan, C. (2017). Sastra Barok. (T / A): Tentang Bahasa Spanyol. Dipulihkan dari: aboutespanol.com
  5. Sastra Barok. (S. f.). (T / A): Wikipedia. Diperoleh dari: en.wikipedia.org