Konteks Produksi Elemen dan Contoh Komunikatif
itu konteks produksi Ini adalah alam semesta dari keadaan ekonomi, emosional, politik, agama, sosial dan budaya di mana seorang penulis tenggelam ketika menghasilkan karya sastra. Setiap teks memiliki karakteristiknya sendiri: ini mewakili identitas karya.
Setiap produksi sastra memiliki di dalamnya serangkaian sinyal yang memungkinkan untuk mengungkap konteks di mana ia dibuat. Konteksnya adalah bagian mendasar dari penciptaan sastra karena menempatkan pembaca, memungkinkan untuk mengetahui peristiwa yang mengkondisikan realisasi teks, memperkuat karakter komunikatifnya..
Konteks produksi dimanifestasikan dengan cara yang berbeda sesuai dengan genre sastra yang dicakup oleh penulis. Ada jenis ekspresif kontekstual khas puisi, serta kisah, novel atau esai; setiap bentuk sastra memiliki arketipe bahasa untuk diwujudkan.
Jika, ditambahkan ke karakteristik sebelumnya, kebiasaan dan kebiasaan penulis ditambahkan, apa yang terkait dengan jiwa dan pemikirannya yang kompleks, kita dihadapkan pada jaringan penciptaan dengan karakter subjektif yang tidak dapat diperbaiki, matriks itu sendiri yang memungkinkan setiap pekerjaan itu unik dan tidak dapat diulang.
Indeks
- 1 Elemen komunikatif dalam konteks dan contoh produksi
- 1.1 Penerbit
- 1.2 Penerima lirik
- 1.3 Konteks sosial
- 1.4 Tren sastra
- 2 Implikasi
- 3 Referensi
Elemen komunikatif dalam konteks dan contoh produksi
Dalam dirinya sendiri, setiap karya sastra adalah manifesto komunikatif, lagu untuk ekspresi manusia, cara mentransmisikan sesuatu kepada subjek atau subjek melalui bahasa tertulis.
Produksi teks, sebagai tindakan komunikatif yang harus mengirimkan ide, memiliki serangkaian elemen sendiri yang akan dijelaskan di bawah.
Penerbit
Itu tidak lain adalah apa yang telah ditugaskan untuk menghasilkan sebuah karya sastra, terlepas dari genre yang dibatasi atau gerakan sastra yang dimilikinya. Penciptaannya memiliki karakter subjektif intrinsik, memanifestasikan komponennya sendiri dari pengalaman yang harus dijalaninya.
Melalui karyanya, penulis mengusulkan untuk mewujudkan realitasnya sendiri, untuk menyampaikan bagaimana ia telah menginternalisasi keadaan yang mengelilingi keberadaannya hingga saat menciptakan teks..
Penulis mungkin atau mungkin tidak tenggelam dalam karya, mungkin orang yang menggambarkan fakta dari luar atau mungkin menjadi bagian dari kenyataan dalam narasi.
Yang harus jelas adalah bahwa penulis memenuhi peran komunikasi utama: itu adalah pengirim, tanpanya pesan tidak berasal dan, oleh karena itu, tindakan komunikatif tidak akan ada. Dia bertugas mengenkripsi pesan.
Contoh
Salah satu penulis surat Hispanik yang paling transendental adalah Miguel de Cervantes dan Saavedra. Kami berutang padanya Quixote, karya tertulis paling penting dari bahasa Spanyol.
Karya-karyanya dibatasi dalam surat-surat Zaman Keemasan Kastilia dan berisi konten sosial kritis yang kuat.
Penerima lirik
Juga dikenal sebagai penerima puitis, adalah orang yang menerima karya sastra dan bertanggung jawab untuk menguraikannya, mendekripsi pesan yang dikandungnya.
Penting untuk menjadi jelas bahwa tidak akan ada dua interpretasi yang sama dari teks sastra. Setiap subjek, setiap penerima lirik akan beralasan sesuai dengan pengalaman mereka.
Dalam puisi, sangat umum untuk mendengar penyair mengatakan bahwa ketika mereka menyelesaikan sebuah puisi, puisi itu berhenti menjadi milik mereka dan menjadi orang yang membacanya..
Sesuatu yang sangat mirip dengan hal sebelumnya terjadi dengan genre sastra lainnya. Penulis tetap sama, tetapi pesan tersebut memiliki interpretasi sebanyak orang yang membaca karya.
Penerima lirik dapat menjadi pembaca atau pendengar, tanpa ada korelasi dengan drama teks, atau dapat menjadi bagian dari realitas karya, sesuatu yang sangat umum dalam puisi.
Contohnya
Penerima non-tersirat (pembaca atau pendengar)
Kursi ini ditempati oleh semua orang yang berdedikasi untuk membaca karya sastra drama, fiksi atau ketegangan, atau yang akan menghargai beberapa karya teater (ingat bahwa teks dramatis adalah bagian dari produksi sastra) tanpa ada sesuatu yang dapat berkorelasi. Misalnya, siapa yang sedang membaca Iliad atau Odyssey.
Penerima implisit
Ini sesuai dengan semua orang yang kepadanya karya sastra diarahkan secara eksplisit, mereka menerimanya sebagai milik mereka dan mereka memberikan interpretasi masing-masing dari pesan terenkripsi atau kode. Di bawah ini adalah sebuah puisi di mana contoh di atas dicontohkan:
"Untuk kemanusiaan", dari buku Manusia dan luka-luka lain di dunia oleh Juan Ortiz.
Lihatlah betapa baiknya mereka telah membesarkan kita
bahwa manusia adalah bapak dari semua perang
kami masih percaya pada perdamaian.
Hargai seberapa baik mereka telah membentuk kita
yang menjadi satu-satunya makhluk penciptaan yang membangun penjara:
pakaian, rumah, kuil, pusat perbelanjaan,
pabrik,
untuk berpakaian malu,
bertingkat,
lindungi kami dari kebiadaban kami,
mengasingkan kita dengan kepercayaan,
dogma, korek api,
fokus pada membenci apa yang berbeda,
singkirkan yang berbeda,
tetap saja,
dengan segalanya dan itu,
kita berani berbicara tentang kebebasan.
Masalahnya akan selalu menjadi manusia,
iya,
wujud,
manusia.
Di sini penulis mewujudkan dedikasi terbuka terhadap spesies manusia. Penerima tidak harus harus satu orang.
Konteks sosial
Tentu saja setiap karya sastra tunduk pada kontekstualisasi sosial. Konteks sosial menyangkut pengirim dan penerima pesan; Ini menjadi media pengondisian dari produksi ide dan penerimaannya. Konteks penulis tidak pernah bersamaan dengan konteks penerima: ada perbedaan yang mencolok di antara keduanya.
Mulai dari yang di atas, kita dapat berbicara tentang dua jenis konteks sosial: konteks sosial produksi dan konteks sosial penerimaan.
Konteks sosial produksi
Dia berbicara langsung kepada kami tentang situasi penulis. Setiap penulis tunduk pada realitas ekonomi, politik, agama, emosi dan keluarga yang langsung mengkondisikan karyanya.
Sebanyak yang dikatakan ada karya di mana penulis tidak ikut campur, tanda biografi selalu ditemukan dalam karya sastra. Tanda biografis ini adalah jejak kecil tentang kehidupan penulis.
Dapat dikatakan bahwa, ketika seseorang menulis, ada defragmentasi jiwa, dan sedang hancur di seluruh pekerjaan. Tidak ada cara untuk memutuskan tautan surat tertulis dari subjek yang menghasilkannya.
Contoh
Contoh yang jelas dan nyata dari pengkondisian yang dihasilkan oleh situasi politik, sosial dan keluarga dalam proses penulisan adalah pekerjaan Buku harian Anne Frank. Ini mengungkapkan kenyataan pahit Perang Dunia Kedua dan dampaknya pada kehidupan begitu banyak orang. Baca dan kembali ke masa lalu dan hidupkan apa yang dia jalani.
"Setelah momen itu, keinginan saya untuk melihat malam lagi mengatasi ketakutan saya terhadap pencuri, rumah dalam gelap dan penuh tikus dan perampokan. Aku turun sendirian untuk melihat keluar jendela kantor Ayah dan dapur. Banyak orang menyukai alam, banyak yang kadang-kadang tidur di tempat terbuka, banyak dari mereka di penjara dan rumah sakit tidak melihat hari ketika mereka dapat dengan bebas menikmati alam lagi, tetapi sedikit orang menyukai kita , mereka begitu terpisah dan terisolasi dari hal yang mereka inginkan, dan itu sama bagi orang kaya seperti orang miskin ".
Fragmen dari Buku harian Anne Frank.
Konteks sosial produksi
Ini merujuk langsung pada semua keadaan yang melibatkan kehidupan pembaca sebelum menghadapi karya sastra. Tidak ada yang memiliki identitas reseptif yang sama saat membaca teks. Setiap subjek adalah dunia itu sendiri, dan ini dimanifestasikan dengan sangat jelas dalam membaca dan interpretasi sastra.
Aspek yang sama dengan kondisi penulis mengkondisikan penerima lirik, hanya bahwa kasus kedua terkait dengan bagaimana pesan diterjemahkan, bagaimana diterima dan diinternalisasi. Sesuatu yang sederhana seperti pekerjaan sehari yang panjang dapat memengaruhi decoding teks.
Contoh
Contoh grafik yang baik akan diberikan: di sebuah universitas terkenal, sekelompok mahasiswa teknik ditugaskan Quixote, dari Cervantes. Fragmen yang sama dipasang pada kelompok lain mahasiswa surat-surat Hispanik Amerika. Teks dibiarkan selama dua jam.
Setelah selang waktu, kedua kelompok diminta untuk menjelaskan apa yang mereka baca. Hasilnya lebih dari jelas: meskipun merupakan karya sastra universal, para siswa surat menunjukkan penguasaan yang lebih besar dari subjek sehubungan dengan teknik.
Para siswa surat memiliki keuntungan kontekstualisasi, untuk menjadi bidang studi mereka. Namun, dan inilah kompleksitas topiknya, tidak ada siswa dari kedua belah pihak yang berasimilasi dengan cara yang sama, harus ada kesepakatan untuk mengungkapkan kesimpulan. Sementara ada poin yang sama, keunikan muncul ke permukaan.
Aspek penting lainnya adalah bahwa, jika teks yang dikirim telah direkayasa, ceritanya akan berbeda.
Arus sastra
Sesuai dengan gerakan di mana karya sastra dibingkai. Rangkaian arus ini juga menanggapi aspek sosial-politik dan ekonomi, mereka dibatasi oleh kenyataan dari berbagai era sejarah manusia..
Dalam arus yang paling dikenal kita menemukan modernisme, surealisme, avant-garde dan romantisme, dan di dalam ini untuk masing-masing penulis. Perlu dicatat bahwa genre (novel, cerpen, puisi, esai, teater) tidak boleh bingung dengan arus.
Ketika menanggapi kebutuhan historis, arus sastra mengandung aturan-aturan tertentu yang mengkondisikan karya-karya penulis. Ini dihargai baik dalam tema dan estetika; Anda dapat melihat pengaruh bentuk dan substansi dalam produksi ini.
Contoh
"De otoño", puisi XXVII de Lagu-lagu kehidupan dan harapan (1905) oleh penyair Rubén Darío.
"Aku tahu ada yang mengatakan: mengapa tidak bernyanyi sekarang
dengan kegilaan harmonis tadi?
Mereka tidak melihat pekerjaan yang dalam saat ini,
karya menit dan keajaiban tahun ini.
Saya, pohon malang, diproduksi, untuk cinta angin sepoi-sepoi,
ketika saya mulai tumbuh, samar-samar dan manis.
Sudah melewati masa senyum muda:
Biarkan badai menggerakkan hatiku! ".
Puisi ini dibingkai dalam arus modernisme ini, yang sebagai premisnya mendesentralisasi perasaan manusia sehubungan dengan regionalisme dan menjadikan universal perasaan puitis.
Rubén Darío ingin memutuskan hubungan dengan estetika yang dipaksakan oleh romantisme sastra untuk menghapuskan sekali dan untuk semua nexus masih ada dengan Mahkota Spanyol pada awal abad ke-20. Modernisme mencari universalitas dan dianggap sebagai salah satu gerakan sastra yang paling penting dan produktif dalam sejarah surat-surat.
Implikasi
Setiap karya akan selalu menanggapi peristiwa yang melingkupi kehidupan penulis dan akan diterima oleh pembaca dan berasimilasi secara proporsional dengan pengalaman dan persiapan intelektual mereka. Setiap karya tertulis, terlepas dari jenis kelamin atau gerakan yang ditanggapi, adalah sumber daya komunikatif.
Sebuah karya sastra akan memiliki makna sebanyak orang yang membacanya. Akan ada kesamaan poin, tetapi persepsi subyektif akan menang, sebagai hasil dari semua akumulasi pengalaman subjek sebelum menghadapi karya sastra.
Produksi sastra adalah manifestasi intim dari jiwa manusia. Akan selalu ada tanda karakteristik yang memungkinkan untuk melihat fitur kepribadian atau kehidupan penulis itu sendiri. Anda tidak dapat melepaskan penulis dari produksinya, ada ikatan jangka panjang di luar waktu dan ruang antara pekerjaan dan penulis.
Studi tentang unsur-unsur konteks produksi sastra memungkinkan untuk menemukan dalam waktu dan ruang untuk dapat menghargai dengan cara yang lebih dapat diandalkan karya dan, oleh karena itu, menangkap dan memecahkan kode pesan yang dikandungnya secara lebih efektif.
Referensi
- Quesada, D. (2011). Sastra dan identitas (n / a): Identitas Latin. Dipulihkan dari: identidadlatino.blogspot.com
- Penulis Konteks dan karya sastra (S. f.). Spanyol: E-ducativa. Diperoleh dari: e-ducativa.catedu.es
- Montes, R. (2007). Karya sastra dan konteks historis budaya mereka. (n / a): Literatur umum. Diperoleh dari: literaturageneralutem.blogspot.com
- Segura, S. (2017). Konteks produksi dan penerimaan karya sastra (n / a): Blog Profesor Sergio Segura. Dipulihkan dari: sergioestebansegura.blogspot.com
- Konteks produksi (2015). (n / a): Wikipedia. Diperoleh dari: wikipedia.org