23 Karya oleh Octavio Paz Direkomendasikan

itu karya Octavio Paz, mereka membentuk imajiner sosial dan budaya yang tidak mungkin terputus dari sejarah Meksiko, dan dalam dirinya sendiri, dari sastra universal.

Pada akhir tahun sembilan puluhan, penyair beralih dari menggabungkan aktivitas politiknya sebagai duta besar Meksiko dan karirnya sebagai penulis untuk menjadi perwakilan resmi pertama literatur Meksiko yang memenangkan Hadiah Nobel dalam Sastra..

Penerjemah, penyair, dan penulis esai beragam, estetika Octavio Paz mudah ditemukan jika Anda mengikuti jalur romantisme, simbolisme, dan surealisme yang ia dekati dalam berbagai kesempatan. Penulis, keras kepala dalam mencapai keindahan kata-kata dan mekanisme yang sesuai dengan mereka, mengeksplorasi dan meramaikan hampir semua gaya puitis untuk menemukan mereka.

Dalam hal ini, ini adalah salah satu kontribusi besar Octavio Paz kepada sastra: sikap dan komitmennya terhadap peran historis yang harus dimiliki puisi dan kata dalam periode baru perubahan politik, sosial dan budaya yang dihadiri oleh Abad XX.

Berbeda dengan penulis romantis, Octavio Paz tidak menghabiskan sebagian besar waktunya mengurung diri di menara untuk menganalisis seluruh rangkaian fakta ini. Sebagai gantinya, cucu muda dan putra intelektual revolusioner, pergi untuk bergabung dengan pemberontakan siswa dan mempromosikan budaya dan pendidikan di negaranya..

Terkait dengan masalah sosial, meskipun dari sudut pandang intelektual, Octavio Paz menemukan melalui ikatan ikatan dan solidaritas dengan penulis republik Spanyol melalui puisi.

Dengan demikian, dalam puisi dan karyanya, penulis awal seperti Rafael Alberti yang dari pengasingannya di Meksiko, menggambarkan ayat-ayat penyair muda sebagai "revolusioner", bukan karena semangat politik mereka, tetapi karena kemampuan mereka untuk merestrukturisasi bahasa.

Dalam hal ini, Octavio Paz sendiri menyinggung karakter visionernya dengan mengklaim sebagai salah satu penulis pertama yang tertarik pada tema-tema sastra postmodern seperti: kritik bahasa, peran masyarakat massa, penolakan oleh masyarakat. kemajuan (melawan teori modern) atau kombinasi genre.

Dari perspektif renovasi ini, penulis disarankan untuk membaca karya-karya berikut yang mengikuti di bawah ini:

Karya-karya Octavio Paz yang dipilih

1- bulan liar

Di bawah stempel rumah penerbitan Fábula, Octavio Paz menerbitkan koleksi puisi pertamanya pada tahun 1933 dengan hanya 18 tahun, tahun yang sama di mana ia mendirikan majalah Cuadernos del Valle de México. 

Dalam ayat-ayat remaja pertama ini penulis sudah dapat menebak segi dirinya sebagai penulis romantis. Sebagai rasa ingin tahu Bulan liar hanya terdiri dari tujuh puisi yang dibagi menjadi hanya empat puluh halaman yang berhubungan dengan cinta, puisi dan wanita.

Sebagai rasa ingin tahu, puisi-puisi itu kurang dikenal pada saat itu karena jumlah salinan yang rendah dan kurangnya penampilan di media..

2- Mereka tidak akan lulus!

Buku ini adalah respons solider dari penulis terhadap pasukan republik Spanyol yang berperang. Pada tahun 1936, penerbit Meksiko Simbad menerbitkan satu puisi dalam bentuk buklet berjudul: Mereka tidak akan lulus!, yang mengingatkan seruan perjuangan yang dipimpin oleh para pengikut sisi demokrasi untuk pertahanan Madrid sebelum pasukan diktator masa depan Francisco Franco.

Setelah keberhasilan buku ini, Octavio Paz diundang oleh pasukan republik ke Kongres Internasional Kedua Intelektual Antifasis Spanyol. Dengan buku puisi ini, penyair itu tidak hanya diakui, di kedua sisi kolam, oleh penulis seperti Rafael Alberti, Vicente Huidobro atau Antonio Machado, tetapi juga mulai memantapkan dirinya sebagai penyair universal besar sastra Meksiko abad ke-20..

3 - Di bawah bayangan Anda yang jelas dan puisi lain tentang Spanyol

Setahun kemudian, dan dalam hubungan politik yang erat antara penulis dengan negara induk ini, puisinya Mereka tidak akan lulus! itu diterbitkan kembali oleh penulis Manuel Altolaguirre pada tahun 1937 di bawah antologi puitis yang disebut Di bawah bayangan Anda yang jelas dan puisi lain tentang Spanyol.

Esai Spanyol Juan Gil-Albert memuji inisiatif Octavio Paz untuk menulis bagaimana ayat-ayat penulis Meksiko itu tidak dengan cara apa pun menunjukkan kekeliruan atau pengabaian terhadap situasi kritis pasukan Republik.

4 - Antara batu dan bunga

Kali ini, alih-alih melihat melampaui batas-batasnya, Octavio Paz mengarahkan kembali pandangannya ke cakrawala Mesoamerika yang paling leluhur. Dengan cara ini, ia menerbitkan Antara batu dan bunga, dalam pelaksanaan analisis dan refleksi evolusi keturunan orang-orang Aztec.

Saat ini, buku ini dianggap sebagai salah satu puisi panjang pertamanya yang terdiri dari empat bagian yang didefinisikan dengan jelas dalam empat unsur alami utama: batu, tanah, air dan cahaya..

Dua yang pertama merujuk pada referensi sosial dan ekonomi dari peradaban Mesoamerika, yang ketiga berfokus pada sosok petani dan yang keempat pada konsekuensi dari pemaksaan budaya yang dimiliki sistem kapitalis terhadap orang-orang ini..

Buku ini dipengaruhi oleh perjalanan yang akan diinisiasi Octavio Paz lagi ke Amerika Serikat pada tahun 1943 berkat bantuan beasiswa Yayasan Guggenheim yang dengannya ia dapat menghubungi puisi bahasa Inggris dan Amerika..

Di baris ini, kontak dengan penyair seperti Walt Whitman, Ezra Pound, Wallace Stevens atau T.S. Elliot akan menandai sebelum dan sesudah dengan gayanya. Puisi penulis akan terbebas dari ikatan lama puisi Meksiko untuk memperkenalkan unsur-unsur baru estetika lirik postmodern seperti penggunaan sajak bebas, detail sejarah sehari-hari, atau gabungan dialog sehari-hari dengan gambar tradisional yang kuat..

5- Labirin kesepian

Pada akhir 1945, penyair Meksiko itu berbaris ke Paris untuk menjadi bagian dari dinas diplomatik Meksiko, posisi yang akan ia tempati selama 23 tahun hidupnya. Ibukota Prancis tidak hanya berarti kesempatan bagi penulis untuk berhubungan dengan surealis André Breton, tetapi juga perubahan budaya yang dipengaruhi di semua tingkatan.

Selain karakter puitisnya yang kuat, Octavio Paz diakui untuk banyak esai yang ditulisnya Labirin kesepian, diedit oleh majalah berpengaruh Notebook Amerika pada tahun 1950.

Labirin kesepian adalah buku tajuk untuk historiografi Meksiko karena di dalamnya Octavio Paz berfokus pada membuat introspeksi psikologis subjek Meksiko, mencari identitasnya di sepanjang evolusi sejarah.

Buku ini diterbitkan kembali pada akhir tahun enam puluhan tepat ketika mulai dikenali oleh para pembacanya. Keberhasilan berikutnya adalah sedemikian rupa sehingga saat ini merupakan bagian dari imajiner kolektif Meksiko, menjadi pekerjaan penting dalam program pendidikan di perguruan tinggi dan pusat pra-universitas di negara itu..

6- Elang atau matahari?

Diterbitkan pada tahun 1951, Elang atau matahari? itu adalah jalan pengetahuan mistik yang mengarahkan penulis untuk menemukan dirinya melalui tiga bagian yang menyusun buku yang ditulis dalam prosa dan puisi. Dengan dia, kejeniusannya sebagai penyair dikonfirmasi dan dia menunjukkan pengaruh dalam gaya Rafael Alberti atau Jorge Guillén..

Bagian pertama, berjudul Kerja paksa, Itu ditandai dengan karakter pembelajarannya. Di dalamnya ia mencoba menemukan peran kata-kata dan membersihkan semua kejahatan dan kejahatan untuk mencapai kemurnian puitis.

Selanjutnya, penulis memperkenalkan Menggeser pasir, dilakukan dibantu oleh serangkaian cerita prosa pendek untuk keluar dari mereka dan dengan demikian mencapai luminositas yang membawanya ke bagian ketiga dan terakhir yang berjudul sebagai nama buku, ini adalah, Elang atau matahari?

Putri 7- Rapaccini

Pada tahun 1956 ia menerbitkan di Majalah Sastra Meksiko, yang akan menjadi satu-satunya permainan penyair dengan judul Putri Rapaccini. Karya ini terdiri dari satu aksi tunggal dan didasarkan pada sebuah cerita oleh American Nathaniel Hawthorne. Itu diwakili pada tahun yang sama di bawah arahan Héctor Mendoza di Teatro del Caballito de México.

Versi Octavio Paz adalah sebuah drama yang diadaptasi kembali ke panggung dengan isyarat dongeng di mana masing-masing karakter ternyata menjadi alegori perasaan manusia. Karya ini penuh dengan nuansa surealis yang mencoba mengungkap hubungan antara cinta, kehidupan dan kematian.

8- Haluan dan kecapi

Sebagai seorang penyair, Octavio Paz merenungkan esai 1956 ini tentang puisi dan unsur-unsur yang menyusunnya sehingga ia memperoleh makna seperti ritme, bahasa atau gambar. Pada gilirannya, penulis membuat perhatian khusus pada perlakuan puisi dan prosa dan kekuatan mengungkapkan yang diilhami oleh jalur kreatif.

Secara garis besar, Haluan dan kecapi disusun sebagai esai dewasa di mana penulis dapat menjawab pertanyaan yang akan mengganggunya dari masa remaja: fenomena puitis. Dan dia akan merujuk untuk pertama kalinya dalam teks yang diterbitkan, sebagai ruang depan, di nomor lima majalah Anak yang hilang dengan judul Puisi di bawah kesunyian dan puisi persekutuan. 

Secara garis besar, Haluan dan kecapi Ini adalah bagian dari pekerjaan mendasar dari karir esai penulis dan akan membiarkan tebakan apa yang akan menjadi pemikiran estetika dari Hadiah Nobel di masa depan. Berkat karya ini, penulisnya memenangkan penghargaan Xavier Villaurrutia di Meksiko, penghargaan tertinggi di negara itu atas sebuah buku.

9- Pir elm

Setelah menulis Haluan dan kecapi, Octavio Paz menerbitkan buku ini pada tahun 1957 sebagai penulis esai. Dalam hal ini penulis melihat bagian pertamanya terhadap Meksiko asalnya, membuat studi tentang puisi Meksiko melalui mata penulis Sor Juana Ines de la Cruz dan penyair Juan José Tablada dan José Gorostiza.

Pada bagian kedua, mungkin lebih beraneka ragam, penulis membuat terobosan ke dalam sastra dan seni dan puisi Jepang yang membuatnya begitu terpesona. Pada gilirannya, ia berani dengan kritik film yang menunjukkan minat pada pameran surealis Luis Buñuel di layar lebar. Buku ini juga memasukkan serbuan penulis ke jurnalisme sastra.

10 - Batu matahari

Bukti ketelitian dan kepedulian puitis penulis ini Batu matahari, sebuah puisi tahun 1957 yang terdiri dari 584 hendecasyllables (ayat dari 11 suku kata) yang diterbitkan dalam koleksi Tezontle dari Fondo de Cultura Económico.

Dalam puisi itu, diri puitis berjalan, dalam 584 ayat, melalui tubuh lain yang dicintai, dengan cara yang sama seperti Venus memulai perjalanannya menuju matahari dalam 484 hari. Konjungsi antara puisi dan kelemahan manusia dilakukan melalui sejumlah besar gambar yang menyinggung alam dan berlalunya waktu..

Sebagai rasa ingin tahu, puisi berakhir saat dimulai, selalu mengingat siklus kehidupan yang mencakup awal dan akhir: "[...] jalan sungai yang melengkung, maju, surut, berputar-putar, dan selalu tiba".

11- Musim kekerasan

Sekembalinya ke Meksiko dari luar negeri, Octavio Paz diterbitkan pada tahun 1958, La estación violenta, sebuah buku yang dikatalogkan sebagai salah satu puisi paling berpengaruh penyair pada waktu itu karena kekayaan kreatifnya dan keterputusan yang dirasakan oleh penyair Meksiko yang masih bertaruh dengan cara lama.

Setelah kembali ke negara asalnya, penulis menjadi salah satu eksponen terbesar dari perubahan budaya, menemukan sekelompok penulis muda, di antaranya adalah Carlos Fuentes, kekuatan tempur untuk memperbarui kehidupan seni dan sastra di Meksiko..

Dalam kumpulan puisi intim ini adalah sebuah lagu di akhir penulisan pemuda. Ini menyoroti puisi seperti Nyanyian rohani di antara reruntuhan, Batu matahari, Sumber o Mutra, yang terakhirditulis selama tinggal di India sebagai duta besar. Ayat-ayat dari buku ini penuh dengan perjumpaan spiritual yang dijalani dalam perjalanan-perjalanannya sebelumnya ke Jepang, di mana keterkaitannya dengan Timur mulai tumbuh..

Pintu masuk dalam kontak dengan bentuk-bentuk puitis Jepang sebagai puisi haiku membantunya untuk menghemat bahasa puisinya untuk mengatakan dalam beberapa kata emosi yang intens. Untuk secara bersamaan menggabungkannya dengan gagasan tentang ayat yang belum selesai, sesuatu yang sama sekali tidak terpikirkan pada waktu itu untuk tradisi Spanyol.

12- Kebebasan berbicara

Judul karya ini mengacu pada konsepsi paradoks tentang kebebasan, yang harus dibatasi oleh sesuatu, dengan cara yang sama bahwa puisi dikondisikan oleh bahasa..

Antologi puitis ini diterbitkan kembali pada tahun 1960 termasuk puisi yang disebutkan di atas Batu matahari dan puisi-puisi Octavio Paz ditulis antara tahun 1935 dan 1957. Ini adalah salah satu antologi besar pertama dari penulis dan dianggap sebagai salah satu karya paling penting dalam bahasa Spanyol pada abad kedua puluh karena karakternya yang inovatif. Versi pertama buku itu ditulis sebagai bukti dengan nama Tetap saja pada tahun 1942 akhirnya diterbitkan pada tahun 1949.

Di baris ini, puisi Kebebasan berbicara ia adalah saksi terbuka pada masanya karena di dalamnya orang dapat mendeteksi jejak arus dan gerakan artistik dan sastra seperti surealisme. Sebagai fitur yang disoroti, buku ini ditempatkan sebagai publikasi garda depan dengan kecepatan yang sama.

Di dalamnya, parameter baru puisi Amerika Latin kontemporer dapat ditemukan. Bahkan, dalam salah satu puisi itu termasuk, Nyanyian rohani di antara reruntuhan, Simultanisme muncul, suatu bentuk artistik baru yang dirancang oleh penulis.

Bagi para penulis dan cendekiawan Meksiko tentang status Alberto Ruy Sánchez, karya ini adalah formulasi Octavio Paz yang matang bersama dengan Labirin kesepian dan Elang atau matahari? di panggungnya sebagai penulis di akhir empat puluhan.

13- Seluruh angin

Penting untuk membuat terobosan dalam daftar ini untuk membuat catatan singkat Seluruh angin, salah satu puisi terpanjang dan paling simbolis dari Octavio Paz, yang didedikasikan untuk apa yang akan menjadi cintanya yang besar sampai hari kematiannya, Marie Jose Tramini.

Dikatakan bahwa penulis Meksiko itu tiba pada tahun 1962 di sebuah resepsi diplomatik di sebuah rumah di New Delhi di mana ia bertemu Marie Jose Tramini, yang waktu itu adalah istri penasihat politik Kedutaan Besar Prancis, bersama dengan sebuah kelompok politik dan suaminya selama percakapan di taman.

Cintanya sedemikian rupa sehingga tak lama kemudian ia akan menulis puisi ini yang dibungkus oleh suasana Buddhis yang ia hadiri sebagai Duta Besar India, Pakistan, dan Afghanistan. Dalam puisi sembilan bait, unsur umum muncul dalam puisi penulis: gerakan siklik yang mencoba untuk berhasil satu sama lain secara terus-menerus dalam syair, mementaskan ruang-ruang yang berbeda, yang kelihatannya satu, dalam waktu yang sama..

14- Cuadrivio

Seperti namanya, esai 1965 ini menyajikan pembagian empat bagian berdasarkan pada penyair yang menjadi referensi: Rubén Darío, Ramón López, Fernando Pessoa dan Luis Cernuda, yang mereka laksanakan, menurut penulis Meksiko , pecah sehubungan dengan puisi di zamannya.

Cuadrivio ini adalah taruhan yang menarik untuk memecahkan puisi modern. Pertanyaan yang mencoba dieksplorasi oleh Octavio Paz dalam perendamannya terhadap surealisme artistik dan sastra saat ini.

Sebagai seorang penulis revolusioner, tidak hanya dalam bidang politik tetapi juga puitis, Octavio Paz merasakan bagian dari tradisi pecahnya para penulis ini. Bahkan, sang penyair menekankan dalam prolog Cuadrivio ide berikut: "Ini adalah tradisi puisi modern kita. [...] sebuah gerakan yang dimulai pada akhir abad terakhir oleh modernis Spanyol-Amerika pertama dan itu masih belum selesai ".

15- Puisi dalam gerakan: Meksiko 1915-1966

Diterbitkan pada tahun 1966, antologi penulis puisi ini, meskipun tidak berpura-pura menjadi satu, diterbitkan kembali hingga 30 kali. Tujuan dari karya ini adalah untuk menjadi murni estetika karena itu termasuk penulis muda yang bertaruh pada puisi avant-garde, termasuk Octavio Paz.

Menurut kritikus, itu adalah buku yang mengubah cara membaca lirik di Meksiko. Ini juga mencakup topik-topik yang mendasar untuk memahami budaya Meksiko dari tahun 1965 hingga 1970.

16- Claude-Lévi-Strauss atau pesta Aesop yang baru 

Teori-teori antropolog melepaskan beberapa karya paling penting dari Octavio Paz, seperti Labirin kesendirian, tempat penyair itu mencari, di antara masalah-masalah lain, untuk mengungkap beberapa mitos negara Meksiko.

Konteks buku ini ditempatkan di bawah Paris pada akhir tahun enam puluhan, di mana semuanya mulai berputar di sekitar gagasan kode tanda yang harus diuraikan; strukturalisme.

Sebagai penghormatan kepada bapak teori ini, penyair menulis esai Claude-Lévi-Strauss atau pesta Aesop yang baru pada tahun 1969 untuk menghormati penemuan etnolog Prancis yang visioner untuk Octavio Paz. Buku ini adalah dialog terbuka antara penyair Meksiko dan teori-teori antropologis kontemporernya.

Di baris ini, Octavio Paz menulis karya sebagai Tanda-tanda rotasi (1965), Konjungsi dan disjungsi (1969), Tanda dan coretan (1973) dan Tata bahasa mono (1974).

17- Putih

Pada 1967, itu mempengaruhi Putih cahaya halo eksperimental puisi dan kreativitas yang telah terpancar selama bertahun-tahun di penulis. Puisi, dicetak dalam edisi khusus yang memenuhi kualitas konten yang luar biasa, adalah eksponen pembaruan puisi.

Seperti yang dijelaskan penulis Alberto Ruy Sánchez, teks itu terdiri dari lembaran yang sedikit demi sedikit "diperpanjang dan ketika dibuka, dengan cara tertentu, menghasilkan teks karena ruang itu sendiri menjadi teks. Idenya adalah bahwa membacanya menjadi ritual, perjalanan dengan berbagai kemungkinan [...] ". Sebagai rasa ingin tahu, puisi itu dapat dibaca hingga enam kombinasi bacaan yang berbeda.

Karya itu adalah contoh bagaimana, entah dari mana, ada kemungkinan penciptaan dan kebebasan yang tak terbatas. Semua keberadaan dimungkinkan dari halaman kosong.

18 - sebelah timur bukit 

Pengalaman perjalanan penulis Meksiko melalui India meninggalkan dalam ayat-ayat selanjutnya jejak yang mendalam di mana ia berbicara tentang subyek seperti cinta. Terutama panen selama tinggal kedua di negara Asia selama enam tahun.

Di baris ini, ini diterbitkan Kemiringan timur pada tahun 1969 di bawah penerbit Joaquín Mortiz, satu set puisi yang ditulis antara tahun 1962 dan 1968 dan itu menunjukkan perubahan besar yang dihasilkan pada tingkat puisi erotis pada penulis. Ayat-ayat dari buku puisi ini menonjol karena bahasa mereka yang sederhana, kealamian gambar dan eksotisme Timur.

19 - Topoemas

Jalur penyelidikan puitis ke bentuk-bentuk baru ini tetap sejalan dengan edisi di Majalah University of Mexico dari enam puisi dengan judul Topoemas pada tahun 1968. Topoema merujuk pada ayat-ayat di mana nilai kata-kata menempati nilai semantik.

Keenam puisi tersebut ditujukan kepada teman dan kepribadian yang berbeda dari lingkaran Octavio Paz dan melalui mereka, penyair mengalami gaya kaligraf Apollinaire. Bacaan didominasi visual, berdasarkan parameter puisi konkret dan memperkuat karakter multi-segi dan interpretatif pembaca.

20- cakram visual

Eksperimen sebelumnya dari Putih dan Topoemas mencapai puncaknya dengan Cakram visual, diterbitkan pada tahun 1969 oleh pelukis Vicente Rojo yang bertanggung jawab atas realisasi artistik karya tersebut.

Dalam bagian ini Octavio Paz terus bertaruh pada puisi surealis dan karakter konkret dari puisi sebelumnya Topoemas dan Putih. Sebagai rasa ingin tahu, karya ini terdiri dari empat cakram yang dirancang oleh Vicente Rojo, dan dibaca dengan cara yang tidak linier, memungkinkannya untuk berputar yang mengarah ke fragmen baru puisi.

Edisi ini adalah taruhan untuk meniru pembaca untuk bermain dengan karya itu dan membuatnya sadar akan jenis gaya puitis yang akan mulai dimulai Octavio Paz: puisi bergerak.

21- Penampilan telanjang: karya Marcel Duchamp

Di antara tokoh-tokoh lain yang menunjukkan kekaguman Octavio Paz adalah pelukis surealis Marcel Duchamp. Minatnya sedemikian rupa sehingga pada tahun 1973 penyair Meksiko menerbitkan esai Penampilan telanjang: karya Marchel Duchamp untuk memuji sikap ironis artis dan mengenali karya-karyanya yang paling penting, ready-mades, karya-karya kunci abad ke-20.

Namun, penting untuk mengetahui bahwa meskipun penyair mempertahankan hubungan dekat dengan eksponen maksimum surealisme yang baru jadi, gaya sastranya tidak ditempatkan di bawah parameter gerakan booming itu.

Kontribusi Octavio Paz untuk surealisme adalah tangensial dan intelektual, dengan membaca secara mendalam karya-karya penulis utamanya dan mengakui gerakan itu sebagai sedikit penulis universal hingga saat itu..

22 - Sor Juana Ines de la Cruz atau jebakan iman

Esai ini adalah analisis kehidupan penyair Spanyol Sor Juana Ines de la Cruz yang dipresentasikan di Universitas Otonomi Madrid pada tahun 1982. Ini terdiri dari tiga bagian, yang berupaya membuat, di latar belakang, potret historiografi koloni-koloni Spanyol selama pengadilan perawan.

Octavio Paz menulis buku ini terpesona oleh kepribadian biarawati intelektual ini yang ingin menyerah pada kehidupan gerejawi untuk mengakses pengetahuan, yang pada saat itu disediakan untuk kekuatan laki-laki dan sebelum itu dia harus menghadapi.

Untuk penyair, Sor Juana adalah penyair terakhir dari baroque Spanyol, menjadi visioner puisi modern, sebuah ide dengan mana penulis menutup bagian terakhir bukunya.

23- Pekerjaan lengkap

Karya ini mengumpulkan dalam ringkasan tunggal produksi penulis dari 1935 hingga 1998. Ini terdiri dari dua bagian, yang pertama mencoba untuk mengelompokkan puisi-puisinya dan buku-buku paling penting sebagai Kebebasan berbicara dimana puisi yang dimaksud di atas termasuk: Batu matahari.

Dalam volume kedua, upaya dilakukan untuk mendekati karya Octavio Paz sebagai penerjemah penyair dari seluruh dunia. Dengan ini Pekerjaan lengkap, penulis kalimat dari prolognya apa yang akan menjadi inti dari karyanya: untuk mengubah "puisi menjadi sifat kedua".

Referensi

1. Adolfo Castañón (2014): Transit oleh Octavio Paz (puisi, catatan, esai). Sekolah Mexico. Meksiko, D.F.
2. Alberto Ruiy Sánchez (1990): Pengantar Octavio Paz. Editorial Joaquín Mortiz. Meksiko.
3. Alfredo A. Roggiano (1979): Octavio Paz, p. 57. Editorial Fundamentos, Madrid
4. Anthony Stanton: Puisi Octavio Paz selama Perang Saudara di Spanyol, diekstraksi daricvc.cervantes.es.
5. Daniela Chazarreta: Antara batu dan bunga: lanskap, alam, dan budaya di Octavio Paz, diekstraksi dari critica.cl.
6. Elena Poniatowska (1998): Octavio Paz Kata-kata pohon itul. Lumen, Barcelona.
7. José Francisco Conde: Octavio Paz: Elang atau matahari? Diambil dari uam.mx.
8. Luisa M. Perdigó (1975): Estetika Octavio Paz. Koleksi Nova Cendekia Madrid,
9. Yvon Grenier (2004): Dari seni ke politik. Octavio Paz dan pencarian kebebasan. Fondo de Cultura Económico, Meksiko, D. F.