Bagikan:
Asal-usul dan Karakteristik Tragedi Modern
itu tragedi modern adalah bentuk ekspresi dramatis, ditulis dalam bentuk prosa atau sajak, dianggap sebagai arus setelah tragedi klasik, hadir dalam berbagai ekspresi artistik, terutama dalam teater, puisi dan sastra.
Tragedi sebagai sebuah genre berawal di Yunani Kuno, diciptakan dan dikembangkan untuk pertama kalinya oleh Aristoteles, dan sejak itu telah berkembang dalam berbagai aliran seiring dengan kemajuan sejarah manusia..
Tragedi itu, klasik dan modern, terdiri dari peninggian penderitaan manusia dalam pencarian penebusan, memprovokasi katarsis dan empati pada hadirin..
Karakter tersebut menghadapi hambatan yang dipaksakan oleh dirinya dan lingkungannya, dan memiliki tujuan yang menurutnya bermanfaat.
Konteks historis dan sosial, bahkan jika itu fiktif, di mana tragedi modern berkembang, telah dianggap penting untuk mengevaluasi elemen nilai karakter ketika menghadapi tantangan mereka..
Para penulis tragedi modern telah ditandai dengan memodifikasi dan memperluas batas-batas teknis dan estetika yang menghadirkan tragedi kuno dan klasik..
Tragedi modern telah memperoleh dasar dalam praktik-praktik seperti sinema, yang memungkinkan mengeksploitasi nilai-nilai emosional mereka dengan cara yang berbeda dengan sastra atau puisi.
Asal mula tragedi modern
Asal mula tragedi modern sebagai manifestasi sastra kembali ke abad ke-19, dengan kemunculan penulis terutama di Eropa yang merasa perlu untuk membongkar kanon sampai sekarang dipaksakan oleh tragedi klasik: pencarian dan aksi karakter kelas tinggi ( raja dan bangsawan), bertindak berlebihan, akhirnya kehilangan segalanya, yang juga mempengaruhi lingkungan tempat mereka menemukan diri mereka sendiri.
Tragedi itu mulai bergerak menjauh dari permuliaan heroik untuk mendekati orang biasa dan mencari dalam masalah sehari-hari jalinan baru tragedi.
Perjuangan terus-menerus dari manusia biasa menjadi pusat narasi baru di mana banyak penulis berkembang biak. Kali ini, manusia, lebih dari dibutakan oleh nilai-nilainya sendiri, bertindak dengan dorongan hati sebelum godaan dan panggilan hidup sehari-hari.
Kelahiran tragedi modern telah menjadi subyek berbagai pertimbangan. Meskipun beberapa orang menganggapnya sebagai evolusi tragedi klasik, yang lain mengklaim bahwa itu adalah penolakan sederhana terhadap struktur klasik dan bahwa itu harus dianggap sebagai bentuk dramatis yang tidak ada hubungannya dengan tragedi..
Namun, tragedi modern masih dianggap sebagai kelanjutan dan pembaruan dari tragedi klasik, mengingat fakta bahwa penulis utamanya mengambil fondasi tersebut untuk transformasi, seperti yang terjadi dengan arus artistik dari beragam asal..
Beberapa nama populer yang menangani tragedi modern adalah nama Henrik Ibsen, Ausgust Strindberg, Anton Chekov di Eropa; sementara di Amerika, Eugene O'Neill dan Tennesse William menjadi sorotan.
Karakteristik tragedi modern
Salah satu elemen tragedi modern yang paling representatif adalah penanganan ironi. Penggunaan sumber daya yang lucu tidak lantas mengubah tragedi itu menjadi komedi, tetapi ia berfungsi untuk menyoroti absurditas kehidupan yang lebih dari sekali dapat secara serius memengaruhi lingkungan dan kehidupan karakter..
Mimpi dan tujuan duniawi ditinggikan untuk memberikan karakter epiknya sendiri untuk hidup, meskipun konsekuensinya tidak melakukan apa-apa selain memperburuk absurditas yang awalnya membawanya ke nasibnya..
Bertolak belakang dengan tragedi klasik, yang basisnya dikembangkan oleh Aristoteles, di mana ia secara khusus menyebutkan bahwa sebuah karya yang dianggap sebagai tragedi harus memenuhi sumber daya berikut: waktu yang diceritakan harus sama dengan durasi pekerjaan, tidak ada istirahat sementara yang diizinkan ; dengan cara yang sama segala sesuatu harus terjadi di tempat yang sama; tindakan mengikuti jalan yang tak terhindarkan dan protagonis harus menjadi karakter dari peringkat tinggi dan kategori; sang pahlawan mencari kebaikan yang lebih besar, menempatkannya dalam risiko karena keputusannya.
Tragedi modern, di sisi lain, telah ditandai dengan bermain dengan narasi dan sumber daya sastra. Tidak hanya dalam transformasi konflik yang memberikan kontinuitas plot, tetapi dengan cara di mana ini dapat dimunculkan.
Unit temporal dan spasial biasanya diabaikan, meskipun akhir yang tragis dari karakter tetap ada.
Penggunaan sumber daya seperti kilas balik atau lompatan sementara, untuk memberikan latar belakang naratif; memperdalam psikologi karakter, yang tindakannya tidak lagi terikat pada hasil yang tak terelakkan, melainkan keputusan mereka sebagai individu memberikan resolusi, tanpa harus menanggapi pola dasar tertentu.
Tragedi modern di media lain
Awal dari tragedi itu ada di teater, untuk kemudian menemukan tempat dalam puisi dan sastra. Tragedi modern, melalui penulis-penulisnya yang paling menonjol, memiliki kelahiran yang serupa: pertama teater, untuk dengan cepat bergabung dengan sastra dan bahkan tarian, melalui representasi dalam pergerakan cerita-cerita modern..
Saat ini, tragedi modern telah bergeser ke arah sinema dan televisi secara masif. Pada awalnya, permulaannya adalah representasi sinematografi dari karya teatrikal klasik; Namun, seiring berjalannya waktu, unsur-unsur bahasa sinematografi memungkinkannya menciptakan tragedi modernnya sendiri.
Televisi populer dan masif, dalam pencariannya untuk diversifikasi konten, telah menangani tragedi dalam beberapa format televisi, yang juga memfitnah bentuk mereka untuk beradaptasi dengan media..
Karena eksklusivitas dan kesulitan bentuk ekspresif pertama di mana tragedi itu diwakili, adalah mungkin untuk menganggapnya sebagai bentuk atau genre permintaan budaya dan intelektual yang tinggi, dengan manajemen non-dangkal dari alam semesta yang diciptakan dan nilai-nilai dan emosi yang ditangani..
Hari ini, diskusi berputar di sekitar menentukan apakah representasi karakteristik tragis dramatis, apakah di teater, sastra, puisi atau bioskop, dapat dianggap sebagai manifestasi yang akurat, atau setidaknya pendekatan, dari sebuah tragedi modern dalam hal yang paling ortodoks.
Referensi
- Miller, A. (1978). Tragedi dan Manusia Biasa. Dalam A. Miller, Esai Teater Arthur Miller (hal. 3-7). Viking Press.
- Steinberg, M. W. (s.f.). Arthur Miller dan Ide Tragedi Modern. Ulasan Dalhouse, 329-340.
- Stratford, M. (s.f.). Perbedaan Antara Tragedi Klasik dan Modern dalam Sastra . Diperoleh dari The Pen & the Pad: penandthepad.com
- Vial, J. P. (2002). Puisi waktu: etika dan estetika narasi. Editorial Universitas.
- Williams, R. (1966). Tragedi modern. Edisi ulangan Broadview.