Bagikan:
Asal Spasialisme, Karakteristik, Karya dan Perwakilan
itu spatialism adalah gerakan bergambar yang lahir di Italia dan dipromosikan oleh seniman Argentina-Italia Lucio Fontana pada tahun lima puluhan abad kedua puluh. Kecenderungan artistik ini dibingkai dalam Informalisme, dan bahkan dianggap sebagai varian seni material.
Fontana menyusun sekelompok karya plastik yang dibaptisnya dengan nama Concetto Spaziale (Konsep spasial). Pada tahun 1946 ia menerbitkan yang terkenal Manifesto bianco (Manifesto putih) di Buenos Aires dan setahun kemudian ia mendirikan grup Spazialismo (Spacialism) di Italia.
Proposal teoretis dari gerakan bergambar dikumpulkan oleh seniman dalam Manifesto Spasialisme, juga diterbitkan pada tahun 1947. Seiring dengan Fontana, dokumen tersebut ditandatangani oleh seniman lain dengan arus yang sama, seperti Kaisserlian, Milani dan Joppolo. Kemudian mereka menerbitkan lima manifesto artistik.
Spasialisme ini diteorikan oleh Fontana melalui tujuh manifesto yang dikandung antara tahun 1943 dan 1947, di mana ia mengembangkan beberapa premis futurisme, mencoba menciptakan kembali bahasa melukis dan patung untuk menyesuaikannya dengan kemajuan ilmiah-teknis. Berusaha menciptakan efek spasial melalui "diskontinuitas material kanvas".
Indeks
- 1 asal
- 2 Karakteristik
- 2.1 Para spatialist dan spatialism
- 3 Pekerjaan dan perwakilan
- 3.1 Karya utama Fontana
- 3.2 Perwakilan utama spatialism
- 3.3 Manifestasi Tata Ruang
- 4 Referensi
Asal
Kelahiran resmi tata ruang terletak di Milan, Italia pada tahun 1947, setelah publikasi Manifesto putih. Karya ini, yang berfungsi sebagai dukungan teoretis dari gerakan tersebut, diterbitkan oleh Lucio Fontana di Buenos Aires pada tahun 1946.
Itu muncul pada tahun-tahun awal pasca perang, bertepatan dengan kelahiran gerakan lain: Abstrak Ekspresionisme di New York City.
Spasialisme berbeda dari ekspresionisme abstrak karena mencoba melepaskan diri dari kuda-kuda dan lukisan itu sendiri untuk menangkap waktu dan gerakan.
Fontana menganggap bahwa kedua elemen ini (waktu dan gerakan) sebenarnya adalah prinsip utama dari karya tersebut. Seniman tersebut berangkat dari realisme karena ia tidak lagi mendapat tempat untuk mengekspresikan idenya; itu sebabnya dia menciptakan yang pertama Manifestasi spasial di mana ia mensintesis sebagian cara ia menyusun penciptaan seni.
Seniman itu ingin menciptakan karya seni "untuk era baru" dengan dimensi masa depan di mana ia dapat menunjukkan "ruang otentik dunia". Spasialisme memadukan ide-ide gerakan Dada dengan seni tachisme dan konkret, menyoroti "diskontinuitas fisik kanvas"..
Gerakan ini menyelidiki hubungan antara manusia dan ruang yang mengelilinginya untuk memberi makan ide-idenya. Untuk alasan ini, Fontana berkata: "hanya ada satu konsep seni spasial".
Gerakan artistik Fontana meninggalkan warisan penting bagi seni plastik universal dalam upayanya mengatasi kanvas dan memperkaya seni konseptual dan lingkungan.
Dalam lingkungan saat itu semua budaya, seni, sastra, dan mode adalah setelah pencarian untuk memecahkan cetakan.
Fitur
- Ini menggunakan teknik destruktif seperti pemotongan, perforasi, garis miring, merobek kanvas atau arpiller. Fontana adalah salah satu ahli spasial yang paling radikal untuk membuat karya di mana ekspresi plastik didasari oleh jenis teknik "destruktif" ini. Potongan dibuat pada kain itu sendiri, yang dicat dengan warna datar.
- Pendekatan berwarna sangat bervariasi dan beragam. Dia menggunakan latar belakang monokromatik, seperti yang dilakukan Fontana; nada lembut dan cepat berlalu drastis (merah muda, hijau, oker, dan biru pastel) seperti Fautrier; dan bahkan nuansa warna dramatis, seperti Burri dan Millares.
- Karya spatialist diorganisasikan dengan kontras materi dan bukan materi. Dalam hal ini tidak ada bentuk dan perspektif.
- Spasialisme memungkinkan seniman untuk mengekspresikan dirinya dengan kebebasan total melalui "diskontinuitas fisik kanvas" dan "penyederhanaan bentuk secara progresif". Ini mendekati spatialism dengan gerakan lain, seperti minimalis dan seni konseptual.
- Dia peduli dengan bidang teknis dan fisik. Ini menciptakan efek yang sangat ekspresif dari bahan lukisan melalui degradasi warna yang dicampur dengan bahan yang berbeda dari penggunaan sehari-hari: serbuk gergaji, pasir, plester, batu bara, kaca, antara lain. Ini juga memasukkan bahan-bahan aneh dalam lukisan seperti pakaian, memo, potongan kayu, batu dan lainnya.
Para spatialist dan spatialism
Spasialis adalah seniman plastik yang digunakan untuk membuat lukisan dan komposisi mereka dengan bantuan paku dan benda lainnya. Mereka tidak menyiapkan rak (kanvas yang dilukis) dengan cara yang sama seperti yang dilakukan seniman lain dan mereka tidak melukisnya..
Sebaliknya, mereka menciptakan dan mengekspresikan ide-ide mereka di web. Dengan cara ini mereka menunjukkan kepada pemirsa keberadaan tiga dimensi juga di bidang gambar. Mereka juga menyoroti nilai ruang putih, yang mereka anggap sebagai bidang kosong.
Spasialisme dipengaruhi oleh seniman Perancis Jean Dubuffet, yang pada tahun lima puluhan juga bereksperimen dalam karya-karyanya dengan bahan-bahan, dan hanya salah satu dari perwakilan informalisme.
Jenis seni ini dikaitkan dengan Seni brutal, jenis seni tanpa akademisi, agak jalanan, diciptakan oleh orang-orang yang terpinggirkan. Mereka menciptakan karya "non-budaya" dengan alat dan keterampilan mereka sendiri.
Dengan premis yang melampaui abstraksi dan realisme, spatialisme merangsang seniman untuk mengembangkan teknik dan alat komunikasi baru. Ini dicapai dengan memanfaatkan teknologi modern saat itu (neon, televisi, radio). Selain itu, bentuk dan warna lain diproduksi melalui ruang.
Pekerjaan dan perwakilan
Penelitian spasial sangat diperlukan setelah pencarian jalur interdisipliner yang berbeda. Menyatukan sains, seni, dan desain, berusaha mengubah ruang menjadi tempat aksi artistik.
Selain itu, ia menciptakan modalitas ekspresif yang dipahami dalam istilah fisik; dengan demikian, ruang menjadi sarana komunikasi dan interelasi baru.
Sebelum menciptakan tata ruang, Lucio Fontana sudah memiliki karier panjang sebagai pematung dan pelukis. Dia terkait erat dengan gerakan Abstrak Ekspresionis; itu sebabnya dia mencari cara lain untuk mengekspresikan dirinya melalui gerakan luar angkasa.
Fontana lahir pada tahun 1899 di Rosario, Santa Fe (Argentina). Ia berlatih di Italia, tempat ia menghabiskan sebagian besar hidupnya. Karya-karya artistik utamanya adalah kanvas monokrom yang robek atau berlubang dengan pisau cukur: mereka adalah kenalannya kain tagli nella (luka pada kain). Sang seniman ingin menyampaikan bahwa di kanvas-kanvas ini ada kedalaman.
Karya-karya utama Fontana
-Donna dengan semangat, 1948.
-Konsep ruang, 1949.
-Concetto spaziale, 1955.
-Putih, Stasiun Salib, Stasiun VII: Yesus jatuh untuk kedua kalinya, 1955.
-Altar dari Asumsi Perawan, 1955.
-Konsep spasial, harapan, 1959.
-Concetto spaziale. Attese, 1959.
-Konsep spasial Menunggu, Lucio Fontana, 1960.
-Concetto spaziale, Attese, 1961.
-Saya kuanta, 1960.
Perwakilan utama tata ruang
- Beniamino Joppolo.
- Giorgio Kaisserlian.
- Antonino Tullier.
- Milena Milani.
- Guido Antoni.
- Alberto Viani.
- André Breton.
- Jean Dubuffet.
- Mario Deluigi.
- Tancredi (Tancredi Parmeggiani).
- Cesare Oeverelli.
- Giuseppe Tarantino.
Manifestasi Spasial
Para spatialis lebih suka meninggalkan ide-ide gerakan artistik mereka melalui berbagai manifesto dan publikasi lain:
- Manifesto Putih, ditulis oleh Lucio Fontana, Buenos Aires, 1946.
- Manifesto pertama spasialisme, ditulis oleh Beniamino Joppolo pada tahun 1947.
- Manifes kedua spatialism, ditulis oleh Antonino Tullier pada tahun 1948.
- Proposal untuk pengaturan gerakan spaziale.
- Manifesto tecnico dello spazialismo, oleh Lucio Fontana, 1951.
Referensi
- Spazialisme Lucio Fontana: Taglia sulla tela. Diperoleh pada 10 April 2018 dari buongiornolatina.it
- Spazialisme dan Fontana. Dilihat dari stilearte.it
- Lucio Fontana Dikonsultasikan oleh speronewestwater.com
- Spazialisme Dilihat dari settemuse.it
- Apa itu spatialism? Dikonsultasikan oleh kunzt.gallery
- Spasialisme (1947-1968). Dikonsultasikan dengan sites.google.com