14 Pelukis Ekuador Penting dan Warisannya
itu Pelukis Ekuador mereka adalah penghubung penting dalam budaya nasional berkat warisan gambar mereka yang luar biasa. Dari eksponen barok seperti Manuel Samaniego ke perwakilan neo-figuratif seperti Oswaldo Viteri, semua memiliki kepentingan mereka dalam seni Ekuador.
Perhatikan bahwa, selama periode kolonial, Sekolah Quiteña dikembangkan, yang memperoleh prestise besar selama abad ketujuh belas dan kedelapan belas. Begitulah ketenarannya, bahwa Raja Carlos III meyakinkan bahwa sekolah ini tidak ada yang membuat iri Michelangelo Italia.
Kemudian pengaruh Fray Jodoco Ricke hidup selama zaman Renaissance dan pada akhir abad ke-19 gerakan pribumi terbangun..
Pada abad kedua puluh pelukis penting terungkap yang menolak menjadi bagian dari realisme sosial saat ini yang mengecam kondisi kehidupan penduduk asli dan berusaha untuk mengadopsi gaya baru dari luar negeri..
14 pelukis Ekuador sangat menonjol
1- Oswaldo Guayasamín
Oswaldo Guayasamín adalah putra dari ayah asli dan ibu mestizo. Melawan keinginannya, ia mendaftarkan diri di Sekolah Seni Rupa Quito, menguduskan dirinya sebagai pelukis dan pematung.
Dari awal karirnya, karyanya menunjukkan tanda-tanda protes sosial, suatu aspek yang membuatnya menjauhkan diri dari Sekolah.
Dengan gaya ekspresionis, kanvasnya menampilkan ketidakadilan dan rasa sakit yang dihadapi umat manusia di abad ke-20, terutama di bawah dua perang dunia..
2- Camilo Egas
Ia dilahirkan di Quito sekitar tahun 1889. Ia adalah bagian dari gerakan indigenista dan menggabungkan lukisan costumbrista dengan aliran seni kontemporer lainnya..
Karyanya yang produktif melampaui campuran ini dan para kritikus menganggapnya sebagai wakil dari realisme sosial, surealisme, neo-Kubisme, dan ekspresionisme abstrak.
Dia dikenal karena elaborasi memaksakan mural seperti yang dia buat untuk Pameran Dunia New York pada tahun 1939.
3- Gonzalo Endara Crow
Karyanya adalah representasi estetika dari budaya Andes dan orang-orangnya, menjadi karyanya yang paling dikenal Kereta Terbang. Kereta, di sebelah lonceng, bola atau hujan adalah elemen-elemen yang diekspos berlebihan di lanskap atau kota yang menegaskan gaya surealis.
Sebagai pematung, Endara Crow menciptakan monumen El Choclo dan Burung Kolibri, mewakili keindahan alam dan pertanian Sierra Ekuador.
4- Bolívar Mena Franco
Ia lahir di Ibarra pada tahun 1913 dan mewakili realisme sosial. Sepanjang karirnya ia bekerja untuk mencapai gaya pribadi dengan menolak menjadi bagian dari gerakan pribumi. Niat ini membawanya menjadi seorang seniman neo-ekspresionis.
Dia melukis wajah, tangan dengan jari memanjang dan tubuh wanita dengan penekanan pada pinggang sempit dan pinggul yang murah hati.
5- Humberto Moré
Ia dilahirkan pada tahun 1929 di kota Esmeralda. Dia adalah seorang pelukis, pematung dan muralis dan dikenal dengan nama Lalot Rivadeneira Plata.
Ia memenangkan hadiah di Julio Salon of Guayaquil pada tahun 1962 berkat gaya post-cubist-nya. Sebelum ia bereksperimen dengan ekspresionisme dan memiliki kecenderungan geometriisasi, di mana ia terbangun menggunakan warna dengan kehadiran merah dan biru yang kuat..
6- Diogenes Paredes
Dikenal sebagai "Pelukis orang-orang pribumi", Paredes lahir di Tulcán pada tahun 1910. Ia memahami seni sebagai ekspresi massa dan berjuang untuk menjadikan ini kenyataan..
Dia terobsesi dengan ide membantu yang tidak dilindungi dan mendokumentasikan mereka dalam berbagai situasi sehari-hari. Karyanya dibingkai dalam realisme sosial.
7- Eduardo Kingman Riofrío
Dikenal sebagai "Pelukis tangan", karena selalu muncul di lukisannya, ia berbeda dengan mengekspresikan dalam karya-karyanya ide-ide politik dan sosial yang terkait dengan rasa sakit dan penganiayaan adat.
Karyanya penuh dengan perasaan sedih dan putus asa yang kuat, hasil dari ketidakadilan sosial.
8- Oswaldo Viteri
Oswaldo Viteri lahir di Ambato, provinsi Tungurahua, pada tahun 1931. Karyanya menggunakan berbagai teknik seperti menggambar, ukiran, dan mosaik dan merupakan pelukis neofiguratif yang diakui pada dekade 60-an, abad ke-20.
Kumpulan pahatannya yang dibuat dari boneka kain dan barang bekas mencapai kesuksesan di tahun 70-an.
9- Visor Mideros
Semacam sinkretisme budaya adalah apa yang terlihat dalam karya Víctor Mideros, lahir di Ibarra pada tahun 1888.
Tokoh agama dan esoterik kadang-kadang digantikan oleh siluet asli. Bagaimanapun, perwakilannya adalah tradisional.
Terlepas dari perjalanannya ke Eropa pada awal abad ke-20, ia tidak berhasil dipengaruhi oleh Impresionisme dan sebaliknya ia menjadi tertarik pada simbolisme dan lukisan mistis..
10- Enrique Tábara Zerna
Dilahirkan pada 1930 di Guayaquil, Tábara dikonsolidasikan sebagai seniman eksperimen.
Akar Ekuador-nya berulang kali hadir dalam karya-karyanya, awalnya diekspresikan dalam ekstremitas bawah manusia dan kemudian melalui alam.
11- Edgar Balseca Toral
Pelukis realistis dan surealis ini lahir pada tahun 1942. Kecintaannya pada sapi jantan terwujud dalam puluhan karya plastik dan pahatan.
12- Gilberto Almeida Egas
Gilberto Almeida lahir di Ibarra pada tahun 1928. Pada tahap pertama, Almeida membuat lansekap; kemudian dan selama lima tahun berkembang apa yang dikenal sebagai "Era gerbang", karena melukis fasad biara dan rumah-rumah pedesaan.
Kemudian ia mengikuti aliran informalisme dengan menambahkan berbagai elemen eksternal ke dalam karyanya; dan akhirnya mendirikan gerakan pelopor VAN.
13 - Antonio Salas Avilés
Dia hidup antara abad ke delapan belas dan sembilan belas, di era kemerdekaan Ekuador. Dari costumbrista saat ini, mengekspos dalam gambar-gambar religius, potret dan situasi sehari-hari. Mistisisme zaman kolonial dan lanskap alam berulang dalam karyanya.
Sekitar 1810 ia dianggap sebagai pelukis paling penting dari Ekuador dan dengan pengaruh besar pada mereka yang mulai menemukan seni.
14 - Leonardo Tejada
Ia dilahirkan di kota Latacunga pada tahun 1908. Ia mengembangkan karyanya dari teknik seperti cat air, minyak dan seni grafis..
Dengan dua teknik pertama ia mewakili tema sosial dan ukiran yang ia gunakan di kayu untuk mewakili aspek cerita rakyat asli. Sejak dekade 70-an, ia memasukkan bahan-bahan daur ulang ke dalam karyanya.
Referensi
- Bargellini, C. (2016). Seni Lukis di Quito Kolonial / Seni lukis di Quito kolonial ed. oleh Suzanne L. Stratton-Pruitt. Tinjauan Sejarah Katolik, 102(2), hal.p: 438-439.
- Otero, M. (2011). Vena Terbuka Lukisan Guayasamín (Disertasi doktoral) hal.p: 23-30.
- Pérez, M. T. (1987). Orang India dalam Lukisan Pelukis Ekuador Camilo Egas tahun 1920-an (Disertasi Doktoral, Universitas Texas di Austin). p.p: 45-47.
- Pérez, T. (1995). Perampasan adat populer dalam seni Ekuador kuartal pertama abad ini: Camilo Egas (1915-1923). Akademik dan seni populer Ekuador, 143-164.
- Navarro, J. G. (1925). Seni di Ekuador. Banteng. Pan Am. Union, 59, 800. p.p: 342-345.