Sejarah sastra Yunani, karakteristik, periode, genre
itu Sastra Yunani Ini terdiri dari kumpulan tulisan dalam bahasa Yunani, dengan sejarah berkelanjutan yang memanjang sejak milenium pertama SM. sampai sekarang. Namun, karya-karya besar dihasilkan selama periode pertama, dari abad ke delapan hingga abad keempat SM.
Juga, pada waktu itu, sebagian besar genre besar (epik, lirik, tragedi, komedi, sejarah, pidato dan filsafat) diciptakan dan mencapai puncaknya. Dengan cara yang sama, kanon sastra kuno didirikan. Ini adalah fondasi spiritual dan budaya utama dunia barat hingga akhir abad ke-19.
Faktanya, beberapa tradisi sastra memiliki pengaruh yang besar terhadap masyarakat Barat seperti halnya karya sastra Yunani Kuno. Dari karya-karya Homer hingga refleksi Aristoteles, sastra Yunani adalah dasar pemikiran modern. Produksi ini masih menjadi pusat budaya Barat.
Sekarang, sebagian besar karya yang dihasilkan pada zaman kuno berfokus pada mitos dan melibatkan dewa dan manusia. Sastra Latin, pengaruh besar lainnya di dunia Barat, sebagian besar merupakan tiruan dari paradigma Yunani. Banyak teks disajikan dalam bentuk syair, tetapi ada juga komposisi prosa .
Dalam arti tertentu, pada periode kuno, budaya itu berpusat pada bahasa Yunani. Karena hal ini, banyak orang Romawi merasa rendah diri. Bahkan setelah Romawi menaklukkan negara-negara Helenistik, banyak literatur, filsafat, dan hampir semua sains dipraktikkan dalam bahasa Yunani. Dan banyak orang Romawi belajar di sekolah-sekolah filsafat Yunani.
Di antara banyak kontribusinya, pengembangan alfabet Yunani dan banyak karya penulis Yunani membantu menciptakan tradisi sastra yang masih dinikmati orang. Banyak puisi dan cerita Yunani masih dibaca dan dinikmati di ruang pendidikan kontemporer.
Indeks
- 1 Sejarah
- 2 Karakteristik
- 3 Periode
- 3.1 Periode kuno
- 3.2 Zaman Keemasan
- 3,3 usia Helenistik
- 3.4 era Graeco-Roman
- 3.5 Literatur Abad Pertengahan
- 3.6 Sastra Yunani modern
- 4 Genre sastra Yunani
- 4.1 Narasi epik
- 4.2 Puisi lirik
- 4.3 Tragedi
- 4.4 Komedi
- 4.5 Sejarah
- 4.6 Retorika dan pidato
- 4.7 Prosa Filsafat
- 5 Topik yang sering
- 5.1 Kepahlawanan
- 5.2 Kemurahan hati
- 5.3 Iman
- 5.4 Cinta
- 5.5 Tujuan
- 5.6 Pengorbanan
- 6 Karya unggulan dan penulis
- 6.1 Narasi epik
- 6.2 Puisi lirik
- 6.3 Tragedi
- 7 Referensi
Sejarah
Pada awalnya, penulis sastra Yunani secara eksklusif lahir di wilayah Yunani. Ini tidak hanya hidup di Yunani sendiri, tetapi juga di Asia Kecil, pulau-pulau di Aegean dan Magna Grecia (Sisilia dan Italia selatan).
Kemudian, setelah penaklukan Alexander the Great, bahasa Yunani menjadi bahasa umum di wilayah timur Mediterania dan kemudian Kekaisaran Bizantium..
Sastra dalam bahasa Yunani terjadi tidak hanya di wilayah yang jauh lebih luas, tetapi juga pada mereka yang bahasa ibunya bukan bahasa Yunani. Bahkan sebelum penaklukan Turki (1453), daerah itu sudah mulai menyusut lagi, dan sekarang terutama dibatasi ke Yunani dan Siprus.
Semua pengetahuan yang luas ini terkonsentrasi di satu tempat, Perpustakaan Alexandria. Di situs ini, ia berhasil menyimpan semua karya besar para penyair, sejarawan, filsuf, ilmuwan, dan penulis Yunani lainnya. Diperkirakan bahwa mereka mengandung lebih dari setengah juta gulungan papirus.
Dengan demikian, itu menjadi simbol pertumbuhan pengetahuan budaya Yunani. Dengan cara yang sama, itu adalah area di mana para pemikir dan penulis dapat melakukan studi sastra, sejarah dan ilmiah. Sayangnya, perpustakaan dibakar pada 48 a.C..
Lebih dari 40.000 karya filsafat, sastra, sejarah dan sains Yunani dibakar dan hilang. Namun, meskipun kehilangan ini, tradisi sastra Yunani tetap sangat kaya dan berdampak di seluruh peradaban Barat.
Fitur
Pada awalnya, sastra Yunani dimaksudkan untuk "konsumsi" lisan dan, karenanya, tidak bergantung pada buku atau pembaca. Meskipun alfabet tiba di Yunani sekitar 800 SM, Yunani kuno dalam banyak hal adalah masyarakat di mana kata yang diucapkan dikenakan pada kata tertulis.
Dengan cara ini, produksi sastra ditandai dengan gema verbal dan pengulangan istilah. Fitur ini diulang dalam komposisi periode kuno dan klasik (Zaman Keemasan). Dalam periode-periode ini, karya-karya besar yang telah melampaui masyarakat sekarang terjadi.
Karena sebagian besar produksi sastra dimaksudkan untuk didengar di masyarakat, itu selalu terhubung dengan pertemuan kelompok. Festival atau simposium, festival keagamaan, pertemuan politik atau sesi pengadilan adalah adegan untuk karya-karya ini.
Karena konteks konfrontasi ini, penyair dan penulis selalu bersaing satu sama lain dan pendahulunya. Ciptaan puitis, sejak awal, tidak dapat dipisahkan dari imitasi.
Periode
Periode kuno
Dalam literatur Yunani, periode kuno ditandai, pada awalnya, oleh puisi epik: narasi panjang yang menggambarkan tindakan heroik para dewa dan manusia. Homero dan Hesiod adalah wakil besar periode ini. Keduanya menekankan dalam karya-karya mereka pentingnya kehormatan dan keberanian.
Di sisi lain, puisi liris, dinyanyikan dengan musik kecapi, berkembang sekitar 650 a. Dan berurusan dengan emosi manusia. Sappho, seorang penyair SM abad keenam, adalah wakil tertinggi dari genre ini. Sappho menggubah jenis puisi liris khusus yang disebut puisi melodi, yang dinyanyikan, bukan dibacakan.
Itu emas
Selama periode sekitar 200 tahun, dari 461 a.C. sampai 431 SM, Athena adalah pusat budaya Yunani. Dalam apa yang disebut Zaman Keemasan, sastra berkembang, sebagian besar sebagai akibat dari munculnya demokrasi. Dan drama dalam bentuk tragedi menjadi bentuk sastra paling penting.
Aeschylus, Sophocles dan Euripides adalah 3 dramatis tragis terbaik. Karya-karya Aeschylus menonjol karena keseriusan, bahasa yang agung dan kerumitan pemikiran.
Sophocles dicirikan oleh bahasa yang elegan dan rasa proporsional. Sementara itu, Euripides, "filsuf panggung", mengeksplorasi emosi dan gairah manusia.
Komedi juga menonjol di 400 a.C. Karya-karya Aristophanes, seorang penulis komedi satir dan cabul, mencerminkan rasa kebebasan yang berlaku di Athena pada waktu itu.
Di sisi lain, Heródoto, "bapak sejarah", bepergian oleh semua dunia beradab pada pertengahan tahun 400 a.C. mendaftarkan sopan santun dan kebiasaan bangsa dan bangsa. Dia dan sejarawan lain menulis dalam prosa. Thucydides, dalam kisahnya tentang Perang Peloponnesia, mencoba menjelaskan dampak politik terhadap sejarah.
Literatur filosofis berkembang sekitar 450 a.C. dengan sofis, sekelompok filsuf. Para cendekiawan dan pakar teori pengetahuan ini menciptakan retorika - seni berbicara persuasif. Literatur pada dasarnya adalah lisan dan dituturkan dalam bentuk prosa. Ide-ide Socrates dilestarikan dalam penulisan muridnya, Plato.
Zaman Helenistik
Pada masa pemerintahan Alexander Agung pada tahun 300 a. C., ide-ide dan budaya Yunani diperluas oleh semua dunia beradab ke arah timur. Periode setelah kematiannya pada 323 a. C. Zaman Helenistik, Athena memberi jalan ke Aleksandria, Mesir, sebagai pusat peradaban Yunani.
Theocritus, seorang penyair penting dari periode ini, memperkenalkan puisi pastoral, yang menyatakan penghargaan terhadap alam. Callimachus dan yang lainnya menghasilkan puisi pendek dan jenaka yang disebut epigram. Demikian juga, Apollonius dari Rhodes terus menulis puisi epik panjang tradisional.
Itu adalah Yunani-Romawi
Periode penaklukan Romawi atas Yunani pada tahun 146 a.C. ia melihat prosa sebagai bentuk sastra yang menonjol. Jadi, Plutarco menulis biografi yang membedakan para pemimpin Yunani dengan orang Romawi. Luciano de Samosata menyindir para filsuf pada masanya. Dan Epictetus mendirikan sekolah filsafat Stoic, yang menekankan penerimaan dan perlawanan.
Untuk bagiannya, Pausanias menulis sejarah penting Yunani kuno di tahun 100 A.D. Pada periode ini, tulisan medis Galen muncul. Ptolemy - yang adalah seorang astronom, ahli matematika dan geografi - menghasilkan tulisan ilmiah.
Juga, di era ini, Longo menulis Daphnis dan Chloe, karya pendahuluan dari novel. Plotinus, penulis Enneads, mendirikan sekolah Neoplatonic, ciptaan besar terakhir filsafat kuno.
Literatur abad pertengahan
Dari 395 a.D. sampai 1453 a.D., Yunani adalah bagian dari Kekaisaran Bizantium. Konstantinopel (Istanbul) adalah pusat kebudayaan dan sastra Yunani. Puisi agama Kristen menjadi bentuk dominan. Romano the Meloda (-562 AD), yang mengarang himne panjang yang disebut kontakia, adalah penyair Yunani terbesar di abad pertengahan.
Sastra Yunani modern
Pada 1800-an, Dionysios Solomos (1798-1857) menulis puisinya dalam bahasa Yunani demotik, bahasa orang biasa. Sebelum Perang Dunia Pertama, prosa Yunani terbatas pada cerita pendek yang mewakili kehidupan provinsi. Periode pasca perang menyaksikan munculnya novel psikologis dan sosiologis.
Penyair Yunani mencapai kemasyhuran pada periode ini. Pada 1963, George Seferis (1900-1971), seorang penyair lirik, menjadi orang Yunani pertama yang memenangkan Hadiah Nobel untuk Sastra. Odysseus Elytis (1911-1996), juga seorang penyair, menerima Hadiah Nobel untuk Sastra pada 1979.
Genre sastra Yunani
Narasi epik
Narasi epik berawal dari kebutuhan manusia untuk menceritakan fakta-fakta penting dari sejarah mereka. Dalam kasus Yunani, konfigurasinya sebagai genre sastra terjadi setelah kemunculan tulisan.
Genre ini diwakili oleh dua epos besar, The Iliad dan The Odyssey, meskipun mereka bukan merupakan asal mula narasi epik. Sangat populer di jaman dahulu, epik itu adalah kisah lisan panjang dalam syair dengan gaya tinggi dan di mana peristiwa legendaris atau fiksi diceritakan. Tujuannya adalah untuk merayakan tindakan heroik rakyat.
Di dunia kuno, Iliad dan Odyssey membentuk kelas terpisah di antara puisi epik kuno. Dari sana, puisi lain yang membentuk siklus epik Yunani disebut.
Puisi lirik
Puisi liris adalah jenis puisi yang ditulis pada orang pertama yang mengekspresikan emosi atau perasaan pribadi. Tidak ada data historis yang cukup untuk menentukan tanggal kemunculannya. Namun, menurut indikasi, ini dengan cepat menyebar ke seluruh Yunani dari abad ketujuh SM. C.
Ekspansi ini terjadi dengan kekuatan besar terutama di antara populasi Ionia yang hidup di sepanjang pantai Laut Aegea. Pada saat ini dikenal sebagai "zaman liris Yunani". Namun, itu terus dibudidayakan di periode kemudian.
Selain bereksperimen dengan metrik yang berbeda, penyair lirik menyanyikan lagu-lagu mereka dengan iringan kecapi. Ini adalah alat musik dawai dengan tangan putus-putus. Dari situlah muncul nama yang akan mengidentifikasi genre sebagai "puisi lirik."
Tragedi
Menurut indikasi sejarah, tragedi itu adalah evolusi dari ditirambo (komposisi puitis yang ditulis untuk menghormati dewa Dionysus). Prekursor dari tragedi itu adalah Arion dari Lesbos, yang hidup pada abad ketujuh SM. C., dan siapa yang dikatakan telah bekerja di Korintus.
Selanjutnya, Thespis (abad keenam SM) memasukkan seorang aktor yang berbicara dengan paduan suara. Ini adalah revolusi genre, dan menjadi fitur reguler festival Dionysus di Athena. Beberapa saat kemudian, penulis drama Yunani Aeschylus (525 SM-456 SM) memperkenalkan aktor kedua ke dalam drama.
Komedi
Seperti halnya tragedi, komedi muncul dari ritual untuk menghormati Dionysus. Itu adalah bentuk teater yang populer dan berpengaruh yang dilakukan di Yunani dari abad ke-6 SM.
Dramatis genre yang paling terkenal adalah Aristophanes (444 SM-385 SM) dan Menander (342 SM-292 SM). Dalam karya-karya mereka, mereka mengolok-olok para politisi, filsuf dan seniman lainnya.
Selain mempertahankan sentuhan komedi, drama juga menawarkan pandangan tidak langsung tentang masyarakat Yunani secara umum. Mereka juga memberikan perincian tentang fungsi lembaga-lembaga politik. Selain itu, mereka memberikan visi sistem hukum, praktik keagamaan, pendidikan, dan perang di dunia Hellenic.
Kadang-kadang, karya-karya itu juga mengungkapkan beberapa identitas penonton dan menunjukkan selera humor orang-orang Yunani. Akhirnya, komedi Yunani dan pendahulunya yang langsung, tragedi Yunani membentuk dasar yang menjadi dasar semua teater modern.
Sejarah
Penulis besar pertama dalam sejarah adalah Herodotus dari Halicarnassus (484 a.C. -426 a.C.). Sejarawan ini menggambarkan bentrokan antara Eropa dan Asia yang memuncak dalam perang Persia. Karyanya diarahkan terutama untuk pembaca Athena. Penuturan perang ini adalah hasil investigasi di antara para penyintas konflik.
Selanjutnya, Thucydides (c.460-c.400) mengubah peran sejarawan menjadi hanya reporter tindakan masa lalu. Berkat karyanya, pemeriksaan sifat kekuasaan politik dan faktor-faktor yang menentukan kebijakan Negara dapat dilakukan.
Hasil karyanya adalah sejarah perang dan militer yang sangat militer dan politis, tetapi kualitasnya lebih tajam. Thucydides menyelidiki efek psikologis perang terhadap individu dan negara. Temuan mereka ditafsirkan melalui banyak karya berikutnya dan berfungsi sebagai elemen untuk analisis masyarakat.
Retorika dan pidato
Retorika dan pidato keduanya memiliki puncaknya di Yunani sebagai bentuk pemerintahan demokratis muncul. Kekuatan pidato yang lancar dan persuasif menjadi penting untuk debat politik di majelis dan untuk serangan dan pertahanan di pengadilan. Bahkan karya Homer membaca pidato yang merupakan karya retorika.
Prosa filosofis
Di antara para penulis prosa filsafat Yunani adalah Anaximander (610 SM -545 SM), Anaximenes (590 SM-antara 528 dan 525 SM) dan Democritus (460 SM -370 SM). Socrates (470 a.C.-399 a.C.) memiliki pengaruh besar pada jenis prosa ini, memaksakan metode karakteristik pengajaran dengan pertanyaan dan jawaban.
Alexamenus dari Teos dan Antisthenes, keduanya murid Socrates, adalah yang pertama menggunakannya. Namun, eksponen terbesar dari dialog Socrates adalah Plato (427 a.C.-347 a.C.). Tak lama setelah kematian Socrates, Plato menulis beberapa dialognya sendiri, kebanyakan singkat.
Topik yang sering
Kepahlawanan
Dalam karya-karya sastra Yunani, para pahlawan cenderung berbagi kekuatan yang tidak biasa, nilai yang luar biasa, dan moral yang mulia. Mereka juga cerdik dan melampaui batas rata-rata pria. Para pahlawan ini bertindak di suatu tempat antara dewa dan manusia. Bahkan banyak dari mereka adalah dewa (anak-anak dewa dengan manusia).
Kemurahan hati
Sepanjang cerita-cerita Yunani, kemurahan hati berulang-ulang dan tampaknya menjadi karakteristik yang mulia. Terkadang, dia secara halus memperkuat cerita.
Keramahan adalah jenis kedermawanan yang sangat penting. Altruisme dan keterpisahan dalam cerita memperkuat gagasan bahwa mereka adalah kualitas baik yang harus dihargai.
Iman
Iman mungkin merupakan tema terpenting dalam sastra Yunani. Ini tercermin dalam kepercayaan karakter baik pada dewa mereka dan pada diri mereka sendiri.
Mereka menerima mitos dan ramalan tanpa pertanyaan, dan mempertaruhkan hidup mereka untuk mereka. Terkadang, cerita-cerita itu menceritakan hasil negatif dari kehilangan kepercayaan, dengan niat moral yang jelas.
Cinta
Seringkali, cinta muncul melalui literatur Yunani untuk mendorong narasi. Berbagai jenis cinta muncul dalam teks dengan implikasi berbeda. Dalam beberapa kasus, cinta itu mendalam dan impulsif. Pada orang lain, itu lebih santai dan tahan lama.
Tujuan
Sepanjang cerita, takdir muncul sebagai kekuatan yang kuat yang tidak bisa dihadapi manusia atau dewa. Dalam pengertian ini, keduanya berbagi pengalaman yang sama-sama membuat frustrasi ketika mereka mencoba mengubahnya. Nasib disajikan dalam tulisan-tulisan sebagai kekuatan yang lebih besar daripada yang dimiliki Gunung Olympus.
Pengorbanan
Pengorbanan diulangi di seluruh literatur Yunani. Bukan hanya karena pengorbanan fisik sangat penting dalam masyarakat Yunani kuno, tetapi juga karena hadiah yang dikaitkan dengan mereka. Dalam kasus ini, ini menjadi kualitas yang dapat dicapai oleh orang biasa.
Melalui pengorbanan, karakter dihargai oleh para dewa. Dengan cara ini, mereka menjadi contoh yang baik untuk orang lain. Tindakan ini harus sering dilakukan untuk kehormatan dan moralitas daripada hanya untuk cinta diri.
Karya dan penulis yang luar biasa
Narasi epik
Dalam alur cerita epik, wakil yang paling asli pastilah penyair Yunani Homer. Dia dikreditkan dengan karya-karya The Iliad dan The Odyssey. Yang pertama menceritakan kisah tragis Achilles, putra seorang dewi dan kaya dengan semua kualitas yang membuat pria mengagumkan.
Untuk bagiannya, The Odyssey adalah versi perbaikan dari cerita rakyat lama tentang kembalinya gelandangan dan kemenangannya atas mereka yang merebut hak-haknya. Ini tentang kembalinya pahlawan Ulysses dari Troy ke tanah airnya, Ithaca. Dalam karya itu, Ulysses diwakili oleh nama Yunani-nya, Odysseus.
Puisi lirik
Sappho (650 a.C.-580 a.C.) dianggap sebagai penyair lirik paling penting. Dia tinggal di pulau Lesbos, di Laut Aegean barat laut, dan karyanya berkembang sekitar 600 SM. Karyanya yang paling menonjol adalah Lagu Kebangsaan untuk menghormati Aphrodite.
Tragedi
Tragedi itu adalah bentuk genre yang dramatis. Itu menjadi salah satu bentuk terpenting dari sastra Yunani. Aeschylus (525 SM-456 SM), Sophocles (496 SM-406 SM) dan Euripides (484-480 SM-406 SM) adalah tiga dari dramatis tragis terbaik.
Dari produksi Esquilo mereka menekankan karya-karya Persia, tujuh melawan Thebes, para pemohon, Prometheus dalam rantai dan Agamemnon.
Di pihak Sophocles, Ayax, Antigone dan Las traquinias menonjol. Akhirnya, dari produksi Euripides layak disebutkan Alcestis, Medea, Hipólito dan Andrómaca.
Referensi
- Encyclopædia Britannica. (2018, 05 Januari). Sastra Yunani. Diambil dari britannica.com.
- Sidoli, N. C. (s / f). Warisan Yunani dan Roma. Tokyo: Universitas Waseda.
- Said, S. dan Trede, M. (2003). Sejarah Singkat Sastra Yunani. London: Routledge.
- Lelucon. (s / f). Sastra Yunani. Diambil dari jrank.org.
- Wasson, D. L. (2017, 11 Oktober). Sastra Yunani Kuno. Diambil dari Ancient.eu.
- Cunqueiro A. (s / f). Epik Yunani. Diambil dari edu.xunta.gal.
- Cartwright, M. (2013, 25 Maret). Komedi Yunani Kuno. Diambil dari Ancient.eu.
- Hamilton, E. (1492). Mitologi Diambil dari valuesaver.com.
- Biografi dan kehidupan. (s / f). Homer Diambil dari biografiasyvidas.com.