Jules Chéret biografi dan karya



Jules Chéret (1836 -1932) adalah seorang seniman plastik Prancis, yang terkenal karena karya litografinya. Ia dikenal sebagai bapak poster modern. Selama Belle Époque, karyanya merevolusi konsepsi seni itu, yang membuatnya menjadi salah satu penguasa saat ini.

Sejak usia muda Chéret menjadi tertarik pada litografi. Itu disiapkan di Inggris dan mengambil inspirasi dari konsep poster Inggris, sebuah aspek yang bercampur dengan gaya dan mode yang mendominasi Prancis pada waktu itu.

Peristiwa terbaik di Paris berlangsung baik melalui bengkel maupun tangan Chéret, yang merancang untuk mereka komposisi dengan warna-warna cerah yang menonjol sebagai tokoh sentral dan hubungan yang mendalam dengan kehidupan Paris.

Produksi teater, pertunjukan kabaret, dan konser adalah beberapa tema yang ditampilkan pada poster Chéret. Juga parfum dan produk lainnya menghiasi kemasannya dengan seni pencipta ini.

Pada tahun 1890 Jules Chéret menerima Legiun Kehormatan dari Pemerintah Prancis, sebagai hadiah atas karyanya yang luar biasa dalam seni grafis. Karya seniman plastik ini sangat diminati saat ini oleh kolektor dari seluruh dunia.

Indeks

  • 1 Biografi
    • 1.1 Tahun pertama
    • 1.2 Inggris
    • 1.3 Kembali ke Paris
    • 1.4 Pembebasan perempuan
    • 1.5 Kematian
  • 2 Bekerja 
    • 2.1 Bapak poster
  • 3 Referensi

Biografi

Tahun pertama

Jean Jules Chéret lahir pada 31 Mei 1836 di Paris, Prancis. Dia adalah anak tertua dari tiga bersaudara dari juru ketik Nicolás Chéret dan istrinya Justine Ormeau. Keluarga Jules tidak punya banyak uang, tetapi ia memiliki bakat alami untuk seni.

Saudara-saudaranya adalah Joseph Gustave Chéret, lahir pada tahun 1838, yang mengabdikan dirinya untuk seni patung dan plastik dan Joseph Etienne Chéret, yang lahir pada tahun 1847, yang termuda dari ketiganya, yang mendedikasikan dirinya untuk karir militer dan merupakan kapten infanteri.

Ayahnya mendapatkan dia posisi sebagai litografer magang selama tiga tahun sejak 1849, ketika dia berusia 13 tahun. Pada akhir waktu itu, Chéret belajar sebentar di École Nationale de Dessin (Sekolah Desain Nasional).

Selama periode ini sang seniman mulai bekerja di beberapa perusahaan litografi Paris, di antaranya adalah Lemercier. Karya Chéret terhebat yang dibuat pada era ini, yang dicatat, adalah Orphée aux Enfers (1858), yang mempromosikan operet oleh Jacques Offenbach.

Chéret menerima ulasan bagus di media artistik. Namun, selama ini ia tidak mencapai ketenaran dan pengakuan.

Inggris

Dari 1859 Jules Chéret menetap di London, Inggris. Di sana ia menyempurnakan bakat dan pengetahuannya dalam litografi selama tujuh tahun. Pada waktu itu ia memperoleh posisi istimewa di cabangnya, ia adalah salah satu ilustrator Cramer dan Perusahaan.

Beginilah Jules Chéret mendekati poster. Dikatakan bahwa karyanya berbeda dari bahasa Inggris pada waktu itu, karena ia mencari inspirasi dalam seni rupa, dan tidak hanya dalam litografi.

Di sana ia juga bertemu Eugène Rimmel, yang memiliki pabrik parfum dan merupakan bagian dari Royal Society of Arts. Rimmel meminta jasa Chéret untuk merancang kemasan parfumnya dan memberinya cukup dana untuk membuat perusahaannya sendiri di Paris dan London.

Kembali ke Paris

Ketika Chéret kembali untuk menetap di Paris dia menerima beberapa komisi yang dia terapkan dengan dasar-dasar yang dipelajari selama tujuh tahun tinggal di London. Kemudian popularitas dan permintaan untuk pekerjaan Chéret langsung meningkat.

Dari tahun yang sama tahun 1866, Jules Chéret berhasil mendapatkan posisi istimewa dalam litografi dan pembuatan poster di Prancis. Bioskop, opera, kabaret, semua orang ingin memiliki poster yang dibuat olehnya.

Beberapa mengklaim bahwa karirnya benar-benar lepas landas setelah poster 1867 di mana ia mengumumkan kinerja Sarah Bernhardt dalam sebuah drama. Saat itu ia masih mempertahankan semangat romantis karyanya di Inggris.

Pembebasan perempuan

Cepat dan lambat, Chéret mendapati dirinya membuat iklan dan poster untuk semua jenis acara dan produk. Dalam karyanya ia menunjukkan perempuan sebagai karakter yang bahagia dan penuh warna. Jadi Chéret menjauh dari penglihatan tradisional yang menggambarkan mereka sebagai pelacur atau orang suci.

Dengan cara ini, Jules Chéret mendapat julukan "bapak pembebasan wanita". Para wanita Chéret terlihat cantik tanpa vulgar, mereka menunjukkan gaya hidup yang bahagia dan dengan kebebasan yang didambakan banyak orang Paris dan yang popularitasnya memberi mereka keberanian untuk mendapatkan.

Kematian

Jules Chéret meninggal di Nice pada 23 September 1932. Artis itu pensiun ke French Riviera mencari iklim yang lebih nyaman untuk menghabiskan tahun-tahun terakhirnya. Dia dimakamkan di Pemakaman Saint-Vincent di Paris.

Karyanya memberikan pengaruh mendasar bagi banyak seniman yang memutuskan untuk mengabdikan diri pada pembuatan poster atau publisitas. Pada tahun 1890 pemerintah Prancis memberinya pengakuan yang dikenal sebagai Legiun Kehormatan, atas kontribusinya pada seni.

Selama hidupnya, Chéret membuat ribuan poster untuk konser, drama, dan produk. Karyanya tidak hanya membantu perdagangan saat itu, tetapi juga untuk meningkatkan standar penciptaan iklan.

Bekerja

Ayah dari poster itu

Mengikuti pepatah bahwa setiap elemen dalam karya harus memiliki tujuan adalah Jules Chéret merevolusi seluruh genre artistik. Ia juga berhasil menjadi salah satu cikal bakal desain grafis komersial dan mendapat julukan "bapak poster".

Awalnya dia mengikuti dengan seksama ajaran romantisme yang dia dapatkan selama magang di Inggris. Kemudian, selama tahun 1870-an, ia ingin secara permanen memperkuat hubungan antara karikatur dan poster.

Belakangan, Chéret berhasil mengangkat genre litografi dan poster ke tingkat seni rupa. Tidak hanya dia mengkonsolidasikan teknik, tetapi dia juga menggunakan topik-topik seperti peran wanita dalam masyarakat dan perubahan yang terjadi selama dia tinggal..

Adapun komposisi, Chéret mengambil elemen yang paling menonjol dari Belle Époque dan dia memindahkan mereka ke pekerjaannya.

Warna-warna menarik, figur-figur yang memiliki rasa animasi, dinamisme antara tekstur dan bentuk yang menghasilkan kaskade emosi yang berliku-liku, itulah beberapa elemen dalam karyanya.

Referensi

  1. En.wikipedia.org (2018). Jules Chéret. [online] Tersedia di: en.wikipedia.org [Diakses Desember 2018].
  2. Encyclopedia Britannica. (2018). Jules Chéret | Artis Perancis. [online] Tersedia di: britannica.com [Diakses 1 Des 2018].
  3. Artlyriquefr.fr. (2018). Cheret Jules. [online] Tersedia di: artlyriquefr.fr [Diakses 1 Des 2018].
  4. Culture.gouv.fr. (2018). Kementerian Kebudayaan Perancis - Pangkalan Léonore. [online] Tersedia di: culture.gouv.fr [Diakses 1 Des 2018].
  5. Culture.gouv.fr. (2018). Kementerian Kebudayaan Perancis - Pangkalan Léonore. [online] Tersedia di: culture.gouv.fr [Diakses 1 Des 2018].
  6. Collins, B. (1985). Poster sebagai Seni; Jules Cheret dan Perjuangan untuk Kesetaraan Seni di Prancis Akhir Abad ke-19. Masalah Desain, 2, hal.41.